Ⅰ. 韓國演劇의 본질
 韓國演劇의 범주 ... 11
 꼭두각시놀음의 由來 ... 21
 假面劇과 民俗人形劇의 美意識 ... 47
 表現主義劇과 그 受容 ... 95
 여명기 선구자의 苦惱와 藝術 ... 111
 舞臺 뒤안길에의 눈길 ... 121
Ⅱ. 近代劇의 상황
 近代戱曲과 그 무대공연 ... 125
 戱曲의 運命과 그 硏究에 대하여 ... 133
 셰익스피어와 韓國演劇 ... 142
 土月會의 浪慢과 挫折 ... 166
 柳致鎭, 그 인간과 藝術 ... 180
 彷徨과 摸索 ... 196
 70년대 演劇의 狀況的 證言 ... 208
 小說作品의 드라마化 ... 212
 韓國文化와 에로티시즘 ... 220
 傳統劇 繼承에 대하여 ... 227
Ⅲ. 우리 연극은 發展하고 있는가
 演劇은 發展하고 있는가 ... 233
 韓國的 연극미의 探究 ... 238
 轉換期에 선 한국연극 ... 244
 한국연극과 小劇場運動 ... 251
 大衆演劇과 純粹演劇의 거리 ... 255
 演劇 안보기 운동 ... 260
 대학 演劇映畵科의 문제점 ... 265
 딜레머에 빠진 韓國演劇 ... 269
 舞臺에 살린 理論 ... 274
 復古와 前進의 갈등 ... 278
 演劇現實에 대한 몇가지 생각 ... 282
 死角地帶에서의 안간힘 ... 286
 創作劇의 현황과 문제점 ... 290
 創作劇 빈곤은 타개될까 ... 294
 창작극의 變貌 ... 298
 신진작가들의 知的 踏步 ... 302
 發言과 藝術 ... 306
 활발한 戱曲集 출간 ... 311
Ⅳ. 우리 연극의 實相
 문화예술 享受의 분위기 조성 ... 317
 文藝會館 10년의 寄與 ... 321
 文藝振興院의 演劇지원 ... 327
 演劇振興法 제정을 촉구한다 ... 331
 日本演劇界를 돌아보고 ... 333
 韓日間의 연극교류 ... 338
 觀客論 ... 342
 觀客減少와 리바이벌공연 ... 349
 俳優의 사회적 地位 ... 350
 高雪峰선생의 회고강연 ... 354
 李海浪선생의 俳優藝術論의 의의 ... 356
 照明家協會의 발족 ... 358
 東西古今 연극의 饗宴 ... 361
 演劇祭가 남기는 것 ... 365
 演劇祭의 二元化방안을 보고 ... 370
 제1회 全國地方演劇祭 ... 372
 大學演劇祭의 意義와 問題點 ... 374
 청소년 公演藝術祭 ... 378
 한국연극과 反知性 ... 380
 新派劇의 재등장 ... 384
 新派劇再現의 의미 ... 386
 唱劇復興論 ... 390
 唱劇定立의 가능성 ... 394
 새 바람 일게 될 唱劇界 ... 399
 삶의 哀歡 담은 韓國版 오페레타 ... 403
 古典으로서의 定着方向 ... 406
 새 試圖가 안는 부담 ... 408
 서울 國際人形劇祭 ... 413
Ⅴ. 현대와 民族劇
 喜劇精神의 퇴색 ... 417
 新協의 말기증상 ... 421
 無感動·寂廖의 무대 ... 424
 두 女人 ... 428
 停滯性 타개에의 挑戰 ... 432
 연민, 그리고 運命의 얼굴 ... 436
 연극에 표현된 民族性 ... 440
 카프카 文學의 劇化問題 ... 444
 歷史劇의 進展 ... 448
 秋松雄의 東京公演 ... 452
 두 가지의 天主敎劇 ... 454
 巫世衆의 통·막·살 ... 456
 마당극 공연의 問題點 ... 459
 형성되지 못한 共感帶 ... 461
 극단 民藝와 民族劇 ... 466
 그림자劇 만석중놀이 공연의 의의 ... 468
 몽타지의 演劇 ... 470
 挫折의 두 얼굴 ... 472
 束縛과 自由의 갈등, 그 超克 ... 477
 東洋的 沈潛 ... 480
 停滯性 극복을 위한 摸索 ... 484
 安民洙의 리어王 ... 486
 傳統劇と現代化 ... 488