머리말 ... 3
제1부 예술론
 제1장 모방으로서의 예술 ... 11
  1. 플라톤의 모방론 ... 13
  2. 아리스토텔레스의 모방론 ... 19
  3. 모방론의 변용과 영향 ... 27
 제2장 표현으로서의 예술 ... 36
  1. 톨스토이의 예술 표현론 ... 37
  2. 콜링우드의 표현론 ... 43
  3. 표현적 음악론 ... 50
 제3장 도구로서의 예술 ... 68
  1. 고대 그리스의 예술 도구론 ... 72
  2. 동양의 예술관 : 수신으로서의 예술 ... 82
 제4장 제도로서의 예술 ... 111
  1. 예술의 정의 불가능 이론 ... 112
  2. '예술계'의 개념 ... 117
  3. 디키의 예술 제도론 ... 122
제2부 예술과 사상
 제5장 중세 예술과 상징주의 ... 135
  1. 고대사상의 계승과 발전 ... 135
  2. 신과 예술가의 유비 ... 137
  3. 성 아우구스티누스의 수학적 예술론 ... 143
  4. 성 토마스 아퀴나스의 인지적 예술론 ... 149
  5. 중세 예술의 상징주의적 성격 ... 153
 제6장 합리론과 고전주의 ... 159
  1. 이성적 감성의 미학 ... 159
  2. 신고전주의 : 이상적 모방론 ... 171
  3. 조수아 레이놀즈의 회화론 ... 174
 제7장 경험론과 인상주의 ... 183
  1. 마음이 산출한 관념으로서의 미 ... 183
  2. 취미의 기준 ... 188
  3. 인상주의자들과 환영의 창조 ... 193
  4. 메를로퐁티의 지각 현상학 ... 198
 제8장 독일 관념론과 낭만주의 ... 201
  1. 칸트의 유산 ... 201
  2. 칸트 이후의 관념론의 발전과 낭만주의 ... 204
  3. 낭만주의의 요소 ... 217
 제9장 헤겔의 역사 철학과 예술, 그리고 아방가르드 ... 223
  1. 헤겔의 변증법적 예술론 : 「정신 현상학」 ... 225
  2. 헤겔의 미학체계 ... 229
  3. 아방가르드 예술의 헤겔적 토대 ... 235
 제10장 마르크스주의와 사회주의 리얼리즘 ... 244
  1. 마르크스·엥겔스와 예술 ... 244
  2. 마르크스주의 미학 ... 253
  3. 사회주의 리얼리즘 ... 259
 제11장 포스트모더니즘과 예술 ... 267
  1. 포스트모더니즘의 사상적 배경 ... 267
  2. 포스트모더니즘 예술의 특성 ... 279
 제12장 페미니즘과 미학 ... 294
  1. 전통 미학과 미적 쾌 ... 294
  2. 형식미 대 숭고미 ... 299
  3. 여성주의 비평 ... 305
  4. 여성주의 영화이론 ... 308
참고문헌 ... 317
찾아보기 ... 319