머리말  ... 4
제1장 미술교육의 본질과 방향
  Ⅰ. 미술교육의 뜻과 필요성  ... 13
    1. 미술교육의 가치  ... 13
    2. 미술교육의 필요성과 과제  ... 14
  Ⅱ. 미술교육의 본질과 목표  ... 15
    1. 미술교육의 본질  ... 15
    2. 미술교육의 목표와 내용  ... 17
  Ⅲ. 현대 미술교육의 방향과 특징  ... 18
    1. 현대 미술교육 사조  ... 18
    2. 우리 나라 미술교육의 흐름과 방향  ... 20
제2장 미술과 교육과정의 이해
  Ⅰ. 미술과 교육과정의 변천  ... 25
    1. 현대 교육과정의 본질  ... 25
    2. 교육과정의 구성과 조직  ... 27
    3. 미술과 교육과정의 개정과 변천  ... 29
    4. 미술과 교육과정 운영의 실제  ... 33
  Ⅱ. 미술과 교육과정 운영의 문제점  ... 36
    1. 인간성 형성과 미술과 교육과정  ... 36
    2. 미술과 교과서와 교육과정  ... 39
    3. 청소년 문화와 미술과 교육과정  ... 41
  Ⅲ. 우리 나라 미술교육의 반성  ... 43
    1. 어제의 문제 : 방황하던 미술교육  ... 43
    2. 내일의 방향 : 학습지도 방법의 혁신  ... 46
    3. 오늘의 과제 : 창조적 조형표현 지도  ... 49
제3장 미술교육의 기초와 원리
  Ⅰ. 조형표현의 발달 단계와 특징  ... 55
    1. 아동화의 이해  ... 55
    2. 조형표현의 발달 단계  ... 56
    3. 아동화의 조형적 특성  ... 60
  Ⅱ. 창의적 조형표현의 지도방법  ... 63
    1. 아동화의 효과적인 지도  ... 63
    2. 개념화에서 탈피시키는 지도  ... 63
    3. 창조성 신장을 위한 지도  ... 64
  Ⅲ. 민족정기를 되살리는 미술교육  ... 82
    1. 민족 문화와 전통미술 교육  ... 82
    2. 전통미술 문화의 계승  ... 86
    3. 전통미술 교육의 정착  ... 89
  Ⅳ. 학습 단원의 지역화 방향  ... 93
    1. 교육과정 지역화의 필요성  ... 93
    2. 지역화 학습의 효과적인 방안  ... 95
    3. 미술과 학습 단원의 지역화  ... 96
제4장 미술과 교수 - 학습지도
  Ⅰ. 미술과 교수 - 학습지도 요령  ... 105
    1. 수업의 질적 향상과 교사의 역할  ... 105
    2. 미술과 교수 - 학습지도안의 작성 요령  ... 106
    3. 미술과 교수 - 학습지도안 작성의 실제  ... 108
    4. 미술과 수업 참관 및 평가요령  ... 112
  Ⅱ. 미술과 교육 내용의 생활화  ... 112
    1. 생활미술 교육의 의의  ... 112
    2. 생활경험으로서의 노작교육  ... 115
    3. 여가선용을 통한 조형교육  ... 120
  Ⅲ. 미술과 학습활동의 협동화  ... 125
    1. 협동작업의 교육적 가치  ... 125
    2. 협동작업의 학습지도 방법  ... 126
    3. 협동제작 학습지도상의 유의점  ... 145
  Ⅳ. 미술과 재료 활용의 다양화  ... 147
    1. 재료의 발견과 표현 가능성  ... 147
    2. 재료 선택의 중요성  ... 148
    3. 다양한 재료 활용 지도법  ... 154
  Ⅴ. 미술과 학습방법의 개방화  ... 157
    1. 자유분방한 창의적 발상지도  ... 157
    2. 의사소통을 통한 개방학습지도  ... 159
    3. 교수-학습방법의 개방화  ... 161
제5장 미술과 교육의 지도 목표와 내용
  Ⅰ. 회화의 지도 목표와 내용  ... 167
    1. 형의 표현  ... 168
    2. 공간의 표현  ... 172
    3. 색채의 표현  ... 176
    4. 구상과 비구상  ... 180
    5. 소묘  ... 184
    6. 수채화의 표현  ... 209
    7. 유화의 표현  ... 213
    8. 수묵화의 표현  ... 218
    9. 수묵화의 감상  ... 227
    10. 판화의 표현  ... 232
  Ⅱ. 조소의 지도 목표와 내용  ... 238
    1. 소조의 표현  ... 238
    2. 조각의 표현  ... 241
  Ⅲ. 디자인의 지도 목표와 내용  ... 246
    1. 색채 구성  ... 246
    2. 형태의 구성  ... 254
    3. 포스터 디자인  ... 275
    4. 포장 디자인  ... 280
    5. 시각전달 디자인  ... 285
    6. 산업 디자인  ... 295
    7. 공예 디자인  ... 301
    8. 환경 디자인  ... 313
  Ⅳ. 서예의 지도 목표와 내용  ... 318
    1. 서사의 표현  ... 319
    2. 서각의 표현  ... 324
  Ⅴ. 감상의 지도 목표와 내용  ... 329
    1. 조형미의 감상  ... 329
    2. 미술과 사회  ... 333
    3. 한국 미술의 특질  ... 337
    4. 우리 나라 미술의 흐름  ... 342
    5. 동양 미술의 흐름  ... 354
    6. 서양 미술의 흐름  ... 363
제6장 미술과 교육 평가
  Ⅰ. 미술과 평가 모형과 평가 방법  ... 381
    1. 평가의 의미와 평가 모형  ... 381
    2. 여러 가지 평가 방법  ... 382
    3. 평가상의 유의점  ... 387
  Ⅱ. 실기평가의 방법과 평가 기준  ... 389
    1. 실기평가의 저해 요인  ... 389
    2. 평가 관점과 평가 방법  ... 391
    3. 평가 기준과 평가의 실제  ... 392
    보충 설명(各註)  ... 395
부록
  제6차 국민학교 미술과 교육과정  ... 406
  국민학교 미술과 내용 발전 체계  ... 408
  제6차 중학교 미술과 교육과정  ... 409
  중학교 미술과 교육 계획  ... 411
  제6차 고등학교 미술과 교육과정  ... 424
  고등학교 미술과 연간 지도 계획  ... 427
  중등학교 미술과 교구 기준  ... 429
  중등학교 미술과 교재·교구 일람표  ... 431
  세계 미술사 연표  ... 434
  세계 미술사 지도  ... 435
  미술 용어 풀이  ... 436
참고한 책들  ... 444