역사 서문  ... 6
제1장 연기란 무엇인가  ... 9
  1. 동전의 양면, 영화와 연기  ... 10
  2. 영화연기 스타일의 개발  ... 13
  3. 방법  ... 18
  4. 연기에 대한 정의  ... 21
  5. 듣기, 느끼기  ... 25
  6. 인물(배역)  ... 32
  7. 초점과 집중  ... 34
  8. 에너지  ... 39
  9. 정서(감정)  ... 65
  10. 자연스러움(천연성)  ... 78
제2장 배역에 대한 연구  ... 81
  11. 준비  ... 82
  12. 사실과 상황  ... 88
  13. 대사가 아닌 역할 암기  ... 105
제3장 도구로서의 신체  ... 117
  14. 리듬과 변화  ... 118
  15. 활력  ... 129
  16. 의지 또는 욕망 : 목표 : 동기  ... 132
  17. 선택  ... 139
  18. 개인화  ... 151
  19. 살아있는 대상의 이미지와 죽어있는 대상의 이미지  ... 173
  20. 비정통적인 방법 - 넌센스 연습  ... 177
  21. 배우의 관점에서 본 코미디와 드라마  ... 179
  22. 대본 읽기와 오디션  ... 184
  23. 감독과의 작업  ... 188
제4장 영화와 텔리비젼의 연기를 위한 메커니즘의 특성  ... 193
  24. 세트장에서의 첫째 날  ... 194
  25. 영화 스튜디오와 사운드  ... 197
  26. 영화에 관한 몇가지 상론  ... 199
  27. 장면의 촬영  ... 217
  28. 텔레비젼 스튜디오  ... 267
  29. 여러 대의 카메라로 촬영되어지는 쇼  ... 271
  30. 스턴트  ... 273
제5장 직업으로서의 연기  ... 277
  31. 당신 경력의 시작  ... 278
  32. 배우를 위한 영화와 TV의 조합  ... 287
  33. 스타  ... 298
  34. 에필로그  ... 306