책머리에 ... 4
제1부 국악, 전통, 그리고 비평
   국악, 전통음악인가 한국음악인가 ... 14
   국악인, 누구인가 ... 17
   전통, 그 야누스적 두 얼굴 ... 28
   창작음악이라 불려야 하는 이유 ... 38
   비평, 걸림돌은 무엇인가 ... 46
제2부 1990년대 한국음악의 현주소
   관혁악단은 개량악기를 수용해야 한다 ... 54
   국악도 지방시대를 열어야 한다 ... 58
   국악가요, 어디로 갈거나 ... 62
   국악동요, 명분을 넘어서 ... 66
   우리시대의 '젊은' 백낙준 ... 70
   우리민족에 맞는 음악양식 ... 74
   제5세대의 산조를 위하여 ... 77
   음악대학 입시유감 ... 80
   이론의 이론 ... 83
제3부 국립국악원, 큰집은 큰집다워야 한다
   성지회복과 고악복원 ... 88
   권위회복을 향한 첫 발자국 ... 92
   조촐한, 그러나 내실 있는 출발 ... 97
   악가무가 하나되는 양식의 창조 ... 102
   국악의 가치를 확인한 서울올림픽 ... 106
   한 해의 흐름을 담아내지 못한 아쉬움 ... 111
   노래와 놀이가 공존하는 국악동요 ... 114
   여민락 정신이 살아 있어야 한다 ... 118
   민족음악으로 나가야 한다 ... 123
   1960년대 창작음악을 다시 듣다 ... 127
   창작음악 살리기 ... 130
   새로운 세기에 어울리는 한국음악 ... 133
   기쁨 두 배를 위해 노력 두 배를 ... 135
   참 노래 만나고 싶다 ... 142
   뒤패에게 박수를 보낸다 ... 147
   북한음악의 수용과 세계음악의 지향 ... 150
   익숙함과 낯설음, 그 틈에서 틀이 생긴다 ... 153
   국립국악원의 창작음악, 대중적일 필요 없다 ... 160
   채우지 말고 비워야 한다 ... 163
   고증과 무대예술의 딜레마 ... 167
   당신은 '프로'입니다 ... 170
제4부 국악관현악, 20세기에 태어나 20세기를 넘다
   국악의 생활화, 그 첫걸음 ... 178
   도시인의 일상으로 다가간 국악 ... 182
   교과서적인 음악 만들기 ... 187
   두 모습의 어울림, 독주와 합주 그리고 한국과 동양 ... 190
   서양의 콘체르토에서 한국의 '어울림'으로 ... 194
   경기지방의 민속음악, 국악관혁악단과 만나다 ... 197
   청소년에 의한 연주에서 청소년을 위한 연주로 ... 200
   삼인삼색 ... 203
   지역의 일류가 되어야 한다 ... 206
   열린 마음으로의 만남 ... 209
   지금은 비난받을지라도 '해야 할 일' ... 211
   직업악단, 맞습니까? ... 214
   굿은 굳(Gut is good) ... 217
   종교성과 세속성 사이에서 헤매다 ... 221
   서사성, 명분으로 끝나는가 ... 225
   배치가 달라지면, 소리가 좋아진다? ... 228
   기획도 없고, 연출도 없고, 연주만 있다 ... 230
   KBS홀을 찾아온 청소년들에게 ... 235
   잽이들의 놀음 ... 243
   절망과 희망의 교차 ... 250
   레퍼토리 선정, 신중해야 한다 ... 253
   흘러가는 선율, 흩어지는 리듬 ... 259
제5부 우리는 이제 아시아로 간다
   아시아음악권, 어떻게 만들까 ... 262
   동아시아 음악, 함께 얼굴을 맞대다 ... 266
   김용만과 태평양음악시대 ... 269
   우리악기의 한계와 가능성을 확인하다 ... 273
   세 민족이 만나 삼박자를 이루다 ... 277
   아시아를 향한 열린 마음 ... 280
   블록버스터영화처럼, 웅장함 뒤에 남는 공허함 ... 284
제6부 한국음악극, 공연예술의 큰 희망
   심각한 마당놀이가 된 창극 ... 288
   판소리에서 벗어나야 할 창극 ... 293
   노래를 통한 거리두기, 공간을 통한 몰입하기 ... 300
   다듬고 또 다듬어야 좋은 창극이 나온다 ... 305
   연출과 주제의 실종 ... 309
   보이는 건 풍성하나, 들리는 건 허전하다 ... 313
   더 대담하고, 좀 담백해진 박범훈 ... 315
   칼과 꽹과리, 혹은 빛과 소리의 교차 ... 318
   편곡의 차별화가 급선무 ... 321
   명분을 잃게 되면, 존재도 사라진다 ... 324
   소리의 이면과 각진 '계단'의 불협화음 ... 326
   춘향, 또다시 우리 곁으로 ... 329
   다시 소리가 중심이 된 '소극장 창극' ... 331
   창극 '춘향전'의 음악적 접근 ... 335
제7부 일본에도 한국은 있다
   한국에서도 듣기 어려운 레퍼토리 ... 360
   뛰어나지도 못했고 즐겁지도 않았던 우리 아이들 ... 364
   일본이 사랑한 김창국, 그가 사랑한 모차르트 ... 367
   과장된 발성보다 세세한 발음이 중시된 학구적 연주회 ... 370
   홍옥미 혹은 해금이 자랑스럽다 ... 373
   가슴에 파고드는 청량한 바람 ... 377
   신라금, 깊은 잠에서 깨다 ... 381
   모음(母音), 그 어머니의 노래 ... 389
   서울광대의 동경놀음 ... 373
   한을 푸는 한국인, 한을 품는 일본인 ... 399
   글로벌한 가야금연주가, 황병기 ... 404
책머리에 ... 4
제1부 국악, 전통, 그리고 비평
   국악, 전통음악인가 한국음악인가 ... 14
   국악인, 누구인가 ... 17
   전통, 그 야누스적 두 얼굴 ... 28
   창작음악이라 불려야 하는 이유 ... 38
   비평, 걸림돌은 무엇인가 ... 46
제2부 1990년대 한국음악의 현주소
   관혁악단은 개량악기를 수용해야 한다 ... 54
   국악도 지방시대를 열어야 한다 ... 58
   국악가요, 어디로 갈거나 ... 62
   국악동요, 명분을 넘어서 ... 66
   우리시대의 '젊은' 백낙준 ... 70
   우리민족에 맞는 음악양식 ... 74
   제5세대의 산조를 위하여 ... 77
   음악대학 입시유감 ... 80
   이론의 이론 ... 83
제3부 국립국악원, 큰집은 큰집다워야 한다
   성지회복과 고악복원 ... 88
   권위회복을 향한 첫 발자국 ... 92
   조촐한, 그러나 내실 있는 출발 ... 97
   악가무가 하나되는 양식의 창조 ... 102
   국악의 가치를 확인한 서울올림픽 ... 106
   한 해의 흐름을 담아내지 못한 아쉬움 ... 111
   노래와 놀이가 공존하는 국악동요 ... 114
   여민락 정신이 살아 있어야 한다 ... 118
   민족음악으로 나가야 한다 ... 123
   1960년대 창작음악을 다시 듣다 ... 127
   창작음악 살리기 ... 130
   새로운 세기에 어울리는 한국음악 ... 133
   기쁨 두 배를 위해 노력 두 배를 ... 135
   참 노래 만나고 싶다 ... 142
   뒤패에게 박수를 보낸다 ... 147
   북한음악의 수용과 세계음악의 지향 ... 150
   익숙함과 낯설음, 그 틈에서 틀이 생긴다 ... 153
   국립국악원의 창작음악, 대중적일 필요 없다 ... 160
   채우지 말고 비워야 한다 ... 163
   고증과 무대예술의 딜레마 ... 167
   당신은 '프로'입니다 ... 170
제4부 국악관현악, 20세기에 태어나 20세기를 넘다
   국악의 생활화, 그 첫걸음 ... 178
   도시인의 일상으로 다가간 국악 ... 182
   교과서적인 음악 만들기 ... 187
   두 모습의 어울림, 독주와 합주 그리고 한국과 동양 ... 190
   서양의 콘체르토에서 한국의 '어울림'으로 ... 194
   경기지방의 민속음악, 국악관혁악단과 만나다 ... 197
   청소년에 의한 연주에서 청소년을 위한 연주로 ... 200
   삼인삼색 ... 203
   지역의 일류가 되어야 한다 ... 206
   열린 마음으로의 만남 ... 209
   지금은 비난받을지라도 '해야 할 일' ... 211
   직업악단, 맞습니까? ... 214
   굿은 굳(Gut is good) ... 217
   종교성과 세속성 사이에서 헤매다 ... 221
   서사성, 명분으로 끝나는가 ... 225
   배치가 달라지면, 소리가 좋아진다? ... 228
   기획도 없고, 연출도 없고, 연주만 있다 ... 230
   KBS홀을 찾아온 청소년들에게 ... 235
   잽이들의 놀음 ... 243
   절망과 희망의 교차 ... 250
   레퍼토리 선정, 신중해야 한다 ... 253
   흘러가는 선율, 흩어지는 리듬 ... 259
제5부 우리는 이제 아시아로 간다
   아시아음악권, 어떻게 만들까 ... 262
   동아시아 음악, 함께 얼굴을 맞대다 ... 266
   김용만과 태평양음악시대 ... 269
   우리악기의 한계와 가능성을 확인하다 ... 273
   세 민족이 만나 삼박자를 이루다 ... 277
   아시아를 향한 열린 마음 ... 280
   블록버스터영화처럼, 웅장함 뒤에 남는 공허함 ... 284
제6부 한국음악극, 공연예술의 큰 희망
   심각한 마당놀이가 된 창극 ... 288
   판소리에서 벗어나야 할 창극 ... 293
   노래를 통한 거리두기, 공간을 통한 몰입하기 ... 300
   다듬고 또 다듬어야 좋은 창극이 나온다 ... 305
   연출과 주제의 실종 ... 309
   보이는 건 풍성하나, 들리는 건 허전하다 ... 313
   더 대담하고, 좀 담백해진 박범훈 ... 315
   칼과 꽹과리, 혹은 빛과 소리의 교차 ... 318
   편곡의 차별화가 급선무 ... 321
   명분을 잃게 되면, 존재도 사라진다 ... 324
   소리의 이면과 각진 '계단'의 불협화음 ... 326
   춘향, 또다시 우리 곁으로 ... 329
   다시 소리가 중심이 된 '소극장 창극' ... 331
   창극 '춘향전'의 음악적 접근 ... 335
제7부 일본에도 한국은 있다
   한국에서도 듣기 어려운 레퍼토리 ... 360
   뛰어나지도 못했고 즐겁지도 않았던 우리 아이들 ... 364
   일본이 사랑한 김창국, 그가 사랑한 모차르트 ... 367
   과장된 발성보다 세세한 발음이 중시된 학구적 연주회 ... 370
   홍옥미 혹은 해금이 자랑스럽다 ... 373
   가슴에 파고드는 청량한 바람 ... 377
   신라금, 깊은 잠에서 깨다 ... 381
   모음(母音), 그 어머니의 노래 ... 389
   서울광대의 동경놀음 ... 373
   한을 푸는 한국인, 한을 품는 일본인 ... 399
   글로벌한 가야금연주가, 황병기 ... 404