<B>권호명 : < / B>1996 옮긴이의 말 ... 11 머리말 ... 15 제1부 제1장 시스템의 천재성 ... 21 제2장 영화 장르와 장르 영화 ... 37 제2부 제3장 웨스턴 ... 79 제4장 갱스터 영화 ... 133 제5장 하드보일드 탐정 영화 ... 179 제6장 스크루볼 코미디 ... 235 제7장 뮤지컬 ... 289 제8장 가족 멜로드라마 ... 343 에필로그 : 할리우드 영화 만들기와 미국 신화 만들기 ... 405 보론 : 1990년대의 장르성：절충적 아이러니와 새로운 진정성 ... 415 주 ... 447 참고 문헌 ... 455 찾아보기 ... 466 옮긴이의 말 ... 11 머리말 ... 15 제1부 제1장 시스템의 천재성 ... 21 스튜디오 시스템 ... 23 장르 영화와 장르 감독 ... 26 작가 정책 ... 28 장르와 내러티브 관습 ... 31 사회적 힘으로서의 장르 ... 32 제2장 영화 장르와 장르 영화 ... 37 시스템으로서의 장르 ... 40 언어와의 유사성 ... 44 장르 영화의 문법을 향하여 ... 47 도상 : 이미지와 의미 ... 49 캐릭터와 배경 : 갈등 빚는 공동체 ... 52 플롯 구성 : 갈등에서부터 해결까지 ... 59 내러티브 전략과 사회적 기능 : 모순, 해피 엔딩, 현상 유지 ... 65 장르의 진화 : 커 가는 자의식의 유형들 ... 67 제2부 제3장 웨스턴 ... 79 장르로서의 웨스턴 ... 81 초기 영화 ... 82 서부의 풍경 ... 84 존 포드의 〈역마차〉 ... 86 서부에 대한 변화하는 시각 ... 88 〈역마차〉와 〈최후의 총잡이〉 ... 92 〈셰인〉 : 후계자-영웅과 적대 요소의 통합 ... 94 변화하는 영웅 : '심리적' 웨스턴과 '전문가' 웨스턴 ... 99 이상화된 과거 : 웨스턴 ... 107 존 포드와 웨스턴의 진화 ... 107 포드와 웨스턴의 세련화 ... 109 웨스턴 장르의 선구 〈역마차〉 ... 111 〈황야의 결투〉 : 유토피아 웨스턴 ... 113 2차 대전 이후의 포드의 웨스턴 ... 117 포드의 걸작 : 〈수색자〉 ... 120 서부 사나이에 대한 포드의 고별 ... 126 제4장 갱스터 영화 ... 133 고전 갱스터 영화 ... 135 갱스터 - 영웅과 도시 환경 ... 136 갱스터의 원형 : 〈리틀 시저〉와 〈인민의 적〉 ... 141 완벽한 갱스터 전설 : 하워드 혹스의 〈스카페이스〉 ... 148 갱스터와 관객 ... 150 제작 규정과 고전적 갱스터의 종말 ... 154 영화 산업 검열의 패턴 ... 155 갱스터 배역의 변경 ... 159 1930년대 후반의 장르 변화 ... 160 1940년대 초기의 산적 영화 ... 165 〈키 라르고〉와 〈화이트 히트〉 : 갱스터의 묘비명 ... 168 제5장 하드보일드 탐정 영화 ... 179 필름 느와르, 〈시민 케인〉, 그리고 미국 표현주의의 발흥 ... 181 필름 느와르의 등장 ... 181 필름 느와르와 아메리칸 드림 ... 184 〈시민 케인〉의 느와르 테크닉 ... 188 탐정 영화로서의 〈시민 케인〉 ... 193 표현주의의 탄생과 할리우드의 죽음 ... 195 하드보일드 탐정 장르 ... 197 하드보일드의 원형 : 휴스턴의 〈말타의 매〉 ... 200 느와르의 영향 : 〈살인, 내 사랑〉과 〈이중 배상〉 ... 206 전후의 장르 발전 ... 214 경찰-수사관 변주 ... 223 뉴 할리우드 시대의 재생 ... 229 제6장 스크루볼 코미디 ... 235 스크루볼 코미디의 원형 : 〈어느 날 밤에 생긴 일〉 ... 239 스크루볼 장르의 딜레마 : 계급적 차이의 극복 ... 244 갓프리, 디즈 씨, 그리고 그 외의 소박한 귀족들 ... 246 대립과 화해 : 내러티브 논리와 내러티브 균열 ... 249 결혼-재혼으로의 변주 ... 254 스크루볼 코미디의 어두운 그늘 : 〈여비서〉와 〈존 도우를 만나요〉 ... 257 장르에 대한 성찰 : 프레스톤 스터지스의 영화들 ... 261 전후의 스크루볼 : 쇠퇴의 길 ... 265 프랭크 카프라와 로버트 리스킨 : '카프리스킨 터치' ... 268 협력자들 ... 268 1934∼41년의 영화들 ... 273 디즈-스미스-도우 3부작 ... 278 제7장 뮤지컬 ... 289 뮤지컬의 성숙 : 〈42번가〉와 〈1933년의 황금광들〉 ... 294 프레드 아스테어와 통합 뮤지컬의 부상 ... 298 내적 논리와 환상적 분위기 ... 301 구애 의식으로서의 뮤지컬 ... 305 MGM의 프리드 사단 : 작가로서의 스튜디오 ... 312 통합 로맨스와 유토피아로의 약속 ... 317 뮤직맨의 진화 : 프레드 아스테어와 진 켈리 ... 321 1950년대 초반의 켈리의 페르소나 ... 324 〈사랑은 비를 타고〉와 〈밴드 웨건〉 : 직업적인 것에서 자연스러움으로 ... 328 캐릭터들, 연기자들, 그리고 정체성의 위기 ... 333 통합의 의식／엔터테인먼트의 의식 ... 338 제8장 가족 멜로드라마 ... 343 스타일로서의 멜로드라마, 장르로서의 멜로드라마 ... 345 1950년대 멜로드라마 : 장르의 성숙 ... 347 내러티브 초점으로서의 가족 ... 352 〈언제나 마음은 청춘〉과 〈피크닉〉 : 여성 세계의 남성 침입자-구원자 ... 355 미망인-연인 변주 ... 361 명문가 변주 ... 365 니콜라스 레이, 빈센트 미넬리, 그리고 남성용 최루 영화 ... 370 스타일화, 사회 현실, 그리고 비평적 가치 ... 376 더글러스 서크와 가족 멜로드라마 : 할리우드 바로크 ... 379 스타일리스트 서크 ... 383 〈순정에 맺은 사랑〉 ... 386 〈바람에 사라지다〉 ... 390 〈슬픔은 그대 가슴에〉 ... 396 에필로그 : 할리우드 영화 만들기와 미국 신화 만들기 ... 405 보론 : 1990년대의 장르성：절충적 아이러니와 새로운 진정성 ... 415 주 ... 447 참고문헌 ... 455 찾아보기 ... 466