목차
서문 ... 11
   시나리오란 무엇인가? ... 11
   '모험을 시작하자' ... 12
   과정 제안 ... 13
   참고 자료, 실례, 전문 용어 ... 16
   시나리오에 대한 설명 ... 18
1. 시각적 약호와 소설적 약호 ... 25
   1. 대사 ... 27
   2. 지문 ... 29
      묘사 ... 30
      행동 ... 31
      생각과 감정 ... 33
2. 서술과 전체 구조 ... 39
   1. 행동과 등장 인물 : 이론적 모델 ... 39
      프로프의 여러 가지 기능 ... 40
      그레마스의 행위자 도식 ... 42
   2. 전체 구조 ... 45
      도입부 ... 46
      결말 ... 63
      고리와 매듭 ... 68
      행위의 전개 ... 72
   3. 선형적 구조(또는 논리적 구조) ... 73
      행위의 동기 : 임무 ... 74
      영화의 동기 부여와 등장 인물의 동기 부여 ... 76
      적용 ... 78
   4. 불확실한 구조들 ... 87
      반복 ... 88
      여정 ... 90
      옴니버스 영화 ... 92
   5. 영사 작용 : 기본적인 몇 가지 상황들 ... 94
      재난 ... 94
      정체성의 오류 ... 97
      권력은 범죄를 은폐한다 ... 102
      역사 영화의 문제 ... 104
   6. 이론적 보완 : 복선, 속임수, 징후 ... 110
      복선 ... 110
      '가상 복선들' : 속임수와 징후 ... 112
3. 인물 ... 115
   1. 인물을 어떻게 구성할 것인가? ... 117
      보편성 ... 117
      빙산 ... 119
   2. 주요 인물 또는 주인공을 어떻게 결정할 것인가? ... 120
      서술적 논리 ... 120
      투사적 원리 ... 121
      가치 체계 ... 122
   3. 인물을 어떻게 성격 규정할 것인가? ... 124
   4. 인물의 안정성 ... 126
   5. 인물과 그의 변화 ... 127
      변화의 필요성 ... 127
      변화 방식 ... 128
   6. 다른 변화들 ... 131
      성의 전환 ... 132
      이름이나 호적의 변경 ... 134
      특별한 사례 : X가 Y에게 Z를 속이기 위해 가짜 신분증을 준다 ... 136
   7. 역사적 변화 ... 138
4. 공간 ... 141
   1. 장소 또는 공간 ... 145
   2. 성격 규정 요소로서의 공간 ... 146
      사회적 성격 규정 요소로서의 공간 ... 146
      심리학적 성격 규정 요소로서의 공간 ... 147
   3. 관객의 해설 활동의 결과인 정신적 구조로서의 공간 ... 148
   4. 공간의 서술적 기능 ... 150
      반대자로서의 공간 ... 150
      보조자로서의 공간 ... 151
      객체로서의 공간 ... 153
      공간이 주체가 될 수 있을까? ... 154
   5. 서술적 역동성 ... 155
   6. 공간의 이원적 구성 ... 157
      닫힘과 열림 ... 158
      로드무비 ... 166
   7. 이론의 추가 : 공간의 재현에 대한 역할 ... 169
5. 시간 ... 173
   1. 서론 ... 173
      기본적인 자료 ... 173
      스토리와 이야기 ... 174
   2. 순서 ... 174
      플래시백 ... 175
      플래시 포워드, 교차, 순서 착오 ... 176
      서술적 혹은 디에게시스적 혼란 ... 179
      양태 ... 182
      디에게시스적 동기 유발 ... 184
      서술적 동기 유발 ... 186
      시간 관계에 대한 이해 ... 192
   3. 빈도 ... 198
      반복 ... 199
      습관 ... 207
   4. 지속 시간 ... 210
      생략을 이용하는 기술 ... 212
   5. 배급의 측면 ... 215
      거리와 근접 ... 215
      파편화 ... 218
6. 시점 ... 221
   1. 신의 시선은? ... 222
      여러 가지 제약 ... 223
      쟁점과 적용 ... 225
      고정적 초점 맞추기와 가변적 초점 맞추기 ... 229
   2. 내재성 ... 230
      행동주의, 주관적 카메라, 머릿속의 이미지 ... 230
      주관적 카메라 ... 233
      인물의 의식 속에서 ... 238
   3. 인물 알기와 관객 알기 ... 242
      누가 누구를 조종하는가? ... 242
      적용 영역 ... 244
      조합과 유사성 ... 248
      악마의 이야기에 대해 ... 250
7. 이야기의 층위들 ... 253
   1. 이야기의 국가별 돌아보기 ... 255
      이야기의 상황들 ... 255
      끼워맞춘 이야기 ... 258
      같은 것과 다른 것 ... 259
      부차적 이야기의 여러 가지 기능 ... 260
      부차적 이야기의 처리 ... 263
      이야기 속 이야기에 의존하는 일반적이거나 특별한 세 가지 이유 ... 267
   2. 진실 ... 271
      거짓말하는 영화들은? ... 271
      게임의 규칙 ... 272
      어떻게 알 것인가? ... 274
      재미있는 몇 가지 상황들 ... 276
8. 격자형 구조 ... 281
   1. 묘사의 요소들 ... 282
      정의 ... 282
      주체 ... 283
      구조 ... 284
      언술 행위 ... 285
      경계와 누적 ... 286
   2. 여러 가지 기능들 ... 289
      왜 격자형 구조인가? ... 289
      〈대리석의 사나이〉 ... 291
      〈비누 거품의 도둑〉 ... 292
9. 파생과 재순환 : 텍스트 상호성 ... 295
   1. 서론 ... 295
      몇 가지 기준 ... 297
      영화와 시나리오의 텍스트 상호성 ... 299
      여러 가지 원전 ... 300
      영화의 텍스트 상호성의 용법 ... 300
   2. 전사술(轉寫術) : 각색과 리메이크 ... 301
      게임의 규칙 ... 301
      변형 ... 303
      '각색'과 적응 ... 308
      일관성, 대조, 전복 ... 310
   3. 여러 가지 파생 : 속편, 시리즈물, 패러디 영화 ... 313
      게임의 규칙 ... 313
      확장 ... 315
   4. 장르의 여러 가지 장치 ... 320
      게임의 규칙 ... 320
      신중해라 ... 321
      패러디, 혼성 모방, 풍자 ... 324
   5. 재활용 : 인용, 차용, 콜라주 ... 329
      게임의 규칙 ... 329
      역할과 방법 ... 332
      인식의 문제들 ... 344
   6. 결론 : 다양성과 뒤얽힘 ... 347
      다른 몇몇 시나리오의 시나리오 ... 347
      뒤얽힘 ... 352
용어 해설 ... 357
참고 문헌 ... 361
색인 ... 365
역자 후기 ... 383
닫기