목차
책을 펴내며 ... ⅴ
제1장 나의 프레타 포르테 ... 1
   프레타 포르테 ... 2
      패션쇼와 코르셋 ... 2
      마리 뤼퀴 여사 ... 4
      패션거물 실비 그랍바그 ... 8
      무대의 눈물 ... 13
   모델 ... 21
      모델의 엔텔레케이아 ... 21
      모델의 표현력과 분절효과 ... 24
      모델의 편견 ... 26
      톱모델에게 톨레랑스를… ... 32
   디자이너는 무엇을 말해야 하는가 ... 34
      디자이너의 메시지 ... 34
      튀는 아이디어로 초대장을 만들다 ... 38
      장소의 선택도 디자이너의 향기가 나야 한다 ... 40
      쇼의 분위기는 조명으로 연출한다 ... 42
      전경층과 배경층 ... 46
   패션쇼는 예술인가 ... 52
      패션쇼는 예술인가 ... 52
      헤어와 메이크업이 패션을 완성한다 ... 58
      패션쇼는 새로움의 실험 장소이다 ... 62
제2장 "도대체 이게 뭐냐?"로부터 아름다움은 시작된다 ... 67
   놀라움의 미학 ... 68
      뒤샹의 〈샘〉은 놀라움이다 ... 70
      지속적인 효과가 있어야 예술이다 ... 73
      직관과 감동, 로뎅의 〈키스〉 ... 77
      미적 거리 ... 79
      미적 감동 ... 82
   자연미 ... 84
      예술에서의 자연 ... 84
      예술에서 '우연'이라는 요소 ... 87
   기술미와 예술미 ... 91
      피겨 스케이트와 안도 미키 ... 92
제3장 옷은 우리에게 무엇을 안겨 주는가 ... 97
   걸친다는 것의 의미와 인체의 신비 ... 98
      조형적으로 보다 아름답게 ... 100
      비요네의 입체와 샤넬의 평면 ... 103
   구멍을 뚫어 입는 관두의 ... 105
   사회적·문화적 코드 ... 108
      옷은 언어다 ... 108
      룩키즘 ... 110
   노출 패션과 페티시즘 ... 112
      노출과 관능미 ... 112
      한국의 저고리 페티시 ... 117
      일본의 기모노 페티시 ... 119
   여성의 미적 본능 ... 122
      밸런스 감각 ... 124
      좋은 이미지 ... 127
제4장 시누아즈리는 살아 있다 ... 131
   시누아즈리(동양취향) ... 132
      중국풍 ... 132
   중국 56개 민족의 의상 ... 136
      묘족 ... 139
      한족 ... 141
      몽고족 ... 142
   티베트의 지붕을 바라보다 ... 143
   탈춤극의 미학 ... 150
      한국의 탈 ... 150
      일본의 노우(能) ... 152
      판소리와 노우의 미학 ... 155
      중국의 경극 ... 158
제5장 실크로드와 세미트를 아는가 ... 161
   실크로드와 세미트 ... 162
      실크로드와세미트 ... 162
      우리의 세미트가 없다 ... 166
   역사보다 앞서가고 싶은 일본 ... 171
   서서히 시작되는 문화전쟁 ... 176
   동경(銅鏡) ... 183
      중국 동경(銅鏡)의 일본화 ... 183
      우리의 사경(寫經) ... 190
   원류를 찾아서 ... 196
제6장 개별화 과학의 시대 ... 201
   주눅들지 말자 ... 202
   유럽의 인재키우기 ... 205
      핀란드 교육 ... 206
   경계선 허물기로 승부해야 한다 ... 209
   패션 선진국 그들의 의도와 전략 ... 211
      유행이라는 이름 아래 ... 211
   세계적인 디자이너 만들기 ... 214
      우리 디자이너의 고민 ... 214
      개인의 힘으로 파리 공략이 가능한가 ... 217
   쌍방향 커뮤니케이션 ... 221
   개별화 과학의 시대 ... 223
닫기