목차
이 책을 읽는 법 = 13
''Gateways to Art'' 사용법 = 16
서론 = 26
  미술이란 무엇인가 = 26
  미술은 어디에 있는가 = 29
  미술은 누가 만드는가 = 30
  미술의 가치 = 34
  미술 검열 = 37
  왜 미술을 공부하는가 = 41
  부록
    미술을 보는 관점 - 로버트 위트먼 : 미술 작품의 가치는 무엇인가 = 36
    미술을 보는 관점 - 트레이시 슈발리에 : 소설과 영화에 영감을 준 미술 = 38
제1부 기초(FUNDAMENTALS) = 44
  1.1. 2차원의 미술 = 46
    선 = 46
    형상 = 57
    대조 = 58
    부록
      Gateways to Art 고야의〈1808년 5월 3일〉: 관람자의 시선을 안내하는 선 = 54
  1.2. 3차원의 미술 = 62
    형태 = 62
    부조와 환조의 형태 = 66
    부피 = 68
    양감 = 70
    질감 = 72
    부록 
      Gateways to Art 쿠푸 왕의 대 피라미드 : 기학학적 형태의 중요성 = 64
      Gateways to Art 올메크족의 거대 두상 : 양감과 권력 = 70
      빌바오 구겐하임 미술관 = 74
  1.3. 깊이의 암시 = 76
    명도 = 77
    공간 = 80
    원근법 = 84
    부록
      Gateways to Art 호쿠사이의 ''가나가와 해변의 큰 파도'' : 깊이를 암시하는 방법 = 81
      Gateways to Art 라파엘로의〈아네테 학당〉: 원근법과 깊이의 환영 = 89
  1.4. 색채 = 92
    빛과 색채 = 92
    색채의 차원 = 93
    색채의 조합 = 96
    색채 지각 = 99
    디자인 속의 색채 = 101
    색채와 뇌 = 103
    부록
      Gateways to Art 마티스의〈이카로스〉: 색채에 매혹된 미술가 = 97
  1.5. 시간과 움직임 = 106
    시간 = 106
    움직임 = 108
    자연의 과정과 시간의 흐름 = 115
    부록
      Gateways to Art 랭의〈이주자 어머니〉: 사진 속의 시간과 동작 = 114
  1.6. 통일성ㆍ다양성ㆍ균형 = 116
    통일성 = 116
    다양성 = 122
    균형 = 124
    부록
      Gateways to Art 호쿠사이의 ''가나가와 해변의 큰 파도'' : 통일성과 조화의 걸작 = 117
  1.7. 규모와 비례 = 128
    규모 = 128
    비례 = 131
    부록
      Gateways to Art 라파엘로의〈아테네학당〉: 르네상스 시대 걸작에 사용된 규모와 비례 = 133
  1.8. 강조와 초점 = 136
    강조와 종속 = 136
    초점 = 138
    강조와 초점의 작용 = 140
    부록
      Gateways to Art 젠틸레스키의〈홀로페르네스 목을 베는 유디트〉: 강조를 사용한 드라마의 창출 = 139
  1.9. 패턴과 리듬 = 142
    패턴 = 142
    리듬 = 146
    부록
      Gateways to Art 고야의〈1808년 5월 3일〉: 구성의 시각적 리듬 = 150
  1.10. 내용과 분석 = 152
    내용 = 152
    분석의 방법 = 154
    모방과 개인 양식 = 162
제2부 매체(MEDIA AND PROCESSES) = 164
  2.1. 드로잉 = 166
    드로잉의 기능 = 166
    드로잉 재료 : 건식매체 = 169
    드로잉 재료 : 습식 매체 = 174
    종이 = 176
    드로잉 과정 = 177
    부록
      Gateways to Art 라파엘로의〈아테네 학당〉: 디자인 과정 속의 드로잉 = 168
      Gateways to Art 마티스의〈이카로스〉: 선과 형태 = 178
  2.2. 회화 = 180
    납화 물감 = 180
    템페라 = 181
    프레스코 = 183
    유화 물감 = 185
    아크릴 물감 = 188
    수채 물감과 과슈 = 188
    잉크 = 189
    스프레이 회화와 벽면 미술 = 190
    부록
      미술을 보는 관점 - 멜초르 페레도 : 멕시코 혁명에서 영감을 받은 프레스코화 = 184
      Gateways to Art - 젠틸레스키의〈홀로페르네스 목을 베는 유디트〉: 자기소개서로서의 회화 = 187
  2.3. 판화 = 192
    판화의 배경 = 192
    양각 판화 기법 = 193
    음각 판화 기법 = 195
    평판화 기법 = 199
    에디션 = 202
    모노타이프와 모노프린트 = 202
    부록
      Gateways to Art - 호쿠사이의 ''가나가와 해변의 큰 파도'' : 목판화 기법을 사용한 작품 = 195
      Gateways to Art - 고야의〈1808년 5월 3일〉: 미술이자 창조적 도구인 판화 = 198
  2.4. 비주얼 커뮤니케이션 디자인 = 204
    그래픽 미술의 초기 역사 = 204
    그래픽 디자인 = 206
    레이아웃 디자인 = 210
    웹 디자인 = 211
  2.5. 사진 = 212
    이미지의 기록 = 212
    사진의 역사 = 212
    사진의 장르 = 215
    보도사진 = 219
    사진 예술 = 221
    부록
      필름사진 암실의 도해 = 215
      Gateways to Art - 랭의〈이주자 어머니〉: 이 사진은 어떻게 찍혔는가 = 216
      미술을 보는 관점 - 스티브 매커리 : 사진가가 순간을 포착하는 방법 = 220
  2.6. 필름/비디오 아트와 디지털 아트 = 228
    영화 이전의 동영상 = 228
    무성영화와 흑백영화 = 230
    유성영화와 컬러영화 = 231
    애니메이션 영화와 특수효과 = 232
    영화 장르 = 235
    예술영화 = 236
    부록
      미술을 보는 관점 - 빌 비올라 : 비디오는 어떻게 예술이 되었나 = 238
  2.7. 대안 매체와 과정 = 240
    대안 매체의 배경 = 240
    퍼포먼스 = 241
    개념미술 = 243
    설치미술과 환경미술 = 246
    부록
      미술을 보는 관점 - 멜 친 :〈페이더트 작전/펀드레드 달러 프로젝트〉 = 245
  2.8. 공예의 전통 = 248
    도자 공예 = 248
    유리 공예 = 252
    금속 공예 = 255
    섬유 공예 = 256
    나무 공예 = 258
    부록
      미술을 보는 관점- 김효인 : 미술 또는 공예, 무엇이 다른가 = 249
      Gateways to Art - 올메크족의 거대 두상 : 돌 조각과 점토 조각 = 251
      페이스 링골드,〈옥상〉, 1988 = 257
  2.9. 조각 = 260
    조각에서 3차원에 접근하는 방법 = 260
    조각의 방법 = 263
    빛 조각과 키네틱 조각 = 270
    설치 = 271
    부록
      Gateways to Art - 올메크족의 거대 두상 : 올메크족 조각가들은 어떻게 거대한 두상을 만들었나 = 263
      미켈란젤로 = 264
      미술을 보는 관점 - 앤터니 곰리 :〈아시아의 땅〉 = 272
  2.10. 건축 = 274
    건축의 배경 = 274
    건축의 공학과 과학 = 276
    자연 재료를 이용한 전통적인 건축 = 276
    현대 재료와 현대 건축의 출현 = 283
    현대 건축의 대조적인 아이디어들 = 288
    건축의 미래 = 289
    부록
      Gateways to Art - 쿠푸 왕의 대 피라미드 : 수학과 공학 = 277
      현대 건축의 대조적인 아이디어들 : 르 코르뷔지에의 빌라 사부아와 프랭크 로이드 라이트의 낙수장 = 286
      미술을 보는 관점 - 자하 하디드 : 신나는 이벤트를 위한 건물 = 290
제3부 역사(HISTORY AND CONTEXT) = 292
  3.1. 선사시대와 고대 지중해의 미술 = 294
    유럽과 지중해의 선사시대 = 295
    메소포타미아 : 문명의 요람 = 298
    고대 이집트 = 300
    고대 그리스 = 304
    로마 = 309
    부록
      Gateways to Art - 쿠푸 왕의 대 피라미드 : 사후세계에 대한 믿음 = 301
      상형문자 = 302
      미술을 보는 관점- 자히 하와스 : 투탕카멘 왕의 황금 가면 = 303
      고전주의 건축 양식 = 306
      고대 그리스의 조각 = 308
  3.2. 중세시대의 미술 = 314
    고대 후기 = 315
    비잔틴 = 318
    필사본과 중세시대 = 320
    중세시대의 순례 = 322
    중세 교회의 상징주의 = 325
    고딕의 부상 = 327
    고딕시대에서 초기 르네상스 이탈리아로 = 328
    부록
      중세시대의 세 가지 종교 = 316
  3.3. 인도ㆍ중국ㆍ일본의 미술 = 330
    인도 = 332
    중국 = 336
    일본 = 340
    부록
      아시아의 철학과 종교 전통 = 331
      시서화 삼절 : 시ㆍ서예ㆍ회화 = 337
      미술을 보는 관점 - 사사키 소노코 : 일본의 미술과 전통 = 341
      자포니즘: 우키요에가 프랑스 미술가들에게 미친 영향 = 345
      Gateways to Art - 호쿠사이의 ''가나가와 해변의 큰 파도'' : 후지 산 - 일본의 신성한 산 = 346
  3.4. 아메리카의 미술 = 348
    아메리카 : 시작은 언제인가 = 348
    남아메리카 = 348
    메소아메리카 = 353
    북아메리카 = 359
    부록
      고대 아메리카 미술을 푸는 실마리 = 349
      털의 중요성 = 352
      Gateways to Art - 올메크족의 거대 두상: 라 벤타에서 발견된 기념비적 초상 = 354
  3.5. 아프리카와 태평양 군도의 미술 = 364
    아프리카의 미술 = 364
    아프리카의 건축 = 368
    태평양 군도의 미술 = 369
    부록
      미술을 보는 관점 - 폴 테이컨 : 호주의 바위그림 = 371
  3.6. 르네상스와 바로크시대 유럽의 미술(1400∼1750) = 376
    초기 이탈리아 르네상스 = 377
    이탈리아의 전성기 르네상스 = 379
    북유럽의 르네상스 = 384
    후기 르네상스와 매너리즘 = 388
    바로크 = 393
    부록
      Gateways to Art - 라파엘로의〈아테네 학당〉: 그림 속의 과거와 현재 = 382
      피터르 브뤼헐 : 속담 몇 가지 = 386
      다비드의 묘사 = 392
      Gateways to Art 젠틸레스키의〈호로페르네스의 목을 베는 유디트〉: 카라바조의 영향 = 394
  3.7. 유럽와 아메리카의 미술(1700∼1900) = 398
    로코코 = 398
    신고전주의 = 403
    낭만주의 = 405
    사실주의 = 408
    인상주의 = 411
    후기 인상주의와 상징주의 = 415
    세기말과 아르 누보 = 417
    부록
      유럽과 예술 아카데미 : 미술가로서 살아가기 = 400
      Gateways to Art - 고야의〈1808년 5월 3일〉: 미술가와 왕족 = 406
      현대 조각 : 오귀스트 로댕과 카미유 클로델 = 414
      파리의 미술관들 = 419
  3.8. 20세기와 21세기 : 글로벌 미술의 시대 = 422
    색과 형태의 혁명 = 422
    표현주의 = 426
    다다 = 428
    초현실주의 = 431
    입체주의의 영향 = 433
    추상표현주의 = 436
    팝 아트 = 437
    미니멀리즘 = 438
    개념미술 = 441
    포스트모더니즘ㆍ정체성ㆍ다문화주의 = 443
    부록
      Gateways to Art 마티스의〈이카로스〉: 완성된 미술로서의 컷아웃 작업 = 424
      미술의 후원자였던 거트루드 스타인 = 427
      〈왕좌〉의 종교와 상징주의 = 440
      모던 건축과 포스트모던 건축 = 444
      오늘날 미술의 복잡함 = 449
제4부 주제(THEMES) = 452
  4.1. 미술과 공동체 = 454
    시민과 의식의 장소 = 454
    인공 산 = 459
    의례 : 공연, 삶의 균형과 치유 = 464
    공공 영역의 미술 = 466
    부록
      공공장소의 예술 = 456
      Gateways to Art - 쿠푸 왕의 대 피라미드 : 공동체 예술로서의 피라미드 = 460
      미술을 보는 관점 - 리처드 세라 : 조각가가 자기 작품을 변호하다 = 466
  4.2. 영성과 미술 = 470
    신적 존재들 = 470
    영적 존재와 조상 = 472
    신과의 소통 = 474
    성소 = 477
    부록
      무엇이 장소를 신성하게 만드는가? = 478
      Gateways to Art 마티스의〈이카로스〉: 컷아웃 도안 = 482
  4.3. 미술과 삶의 순환 = 484
    삶의 시작과 가족의 유대 = 484
    희생ㆍ죽음ㆍ부활 = 487
    자연의 힘 = 490
    심판 = 492
    부록 
      Gateways to Art - 쿠푸 왕의 대 피라미드 : 피라미드의 수학적이고 천문학적 정렬 = 493
  4.4. 미술과 과학 = 496
    미술에서의 천문학 지식 = 496
    과학을 찬양하는 미술 = 498
    과학을 활용하는 미술 창작 = 500
    지각과 감각의 과학 = 501
    마음의 과학 = 503
    미술 작품의 과학적 복원 = 506
    부록
      미술을 보는 관점 - 마르틴 라미레스 : 정신 이상에서 영감을 받은 미술 = 505
  4.5. 미술과 환영 = 508
    환영을 만들어내는 창문으로서의 미술 = 508
    속임수로서의 환영주의 = 512
    환영과 사상의 전환 = 516
    부록
      Gateways to Art - 라파엘로의〈아테네 학당〉: 건축에서의 환영 = 509
      환영주의에 대한 풍자, 호가스의 그럴듯한 거짓 원근법 = 518
  4.6. 미술과 통치자 = 520
    왕의 초상화 = 520
    절대 권력을 보여주는 미술 = 523
    지휘권 = 526
    미술과 사회 통제 = 528
    부록
      Gateways to Art - 올메크족의 거대 두상 : 강력한 통치자들의 초상 = 522
      프랑스 왕실의 사치 = 524
  4.7. 미술과 전쟁 = 530
    전쟁의 기록 : 편향 없는 사실인가, 아니면 편향된 판단인가? = 530
    전사들과 전투 장면 = 534
    전쟁에 대한 미술가의 반응 = 537
    부록
      Gateways to Art 고야의〈1808년 5월 3일〉: 전투를 바라보는 두 관점 = 532
      미술을 보는 관점 - 마이클 페이 : 참전미술가 = 538
      미술을 보는 관점 - 와파 빌랄 : 전쟁에 반대하는 미술가의 저항 = 540
  4.8. 미술과 사회의식 = 542
    사회 저항으로서의 미술 = 542
    저항 대상으로서의 미술 = 546
    기념과 추모 = 551
    부록
      미술을 보는 관점 - 댄 태그 : 달러 지폐로 만든 미술 = 543
      Gateways to Art - 랭의〈이주자 어머니〉: 다큐멘터리 사진의 영향력과 윤리 = 547
      성상파괴운동 : 종교 이미지의 파괴 = 550
  4.9. 미술과 몸 = 554
    몸의 원형 이미지 = 554
    이상적 비례 = 556
    미의 개념 = 557
    퍼포먼스 아트: 미술 작품이 된 신체 = 559
    산산이 조각난 몸 = 565
    부록
      비스듬히 기댄 누드 = 560
      미술을 보는 관점 - 스펜서 튜닉 : 설치미술로서의 인체 = 564
      Gateways to Art - 마티스의〈이카로스〉: 청색 누드, 컷아웃 작업과 형태의 본질 = 566
  4.10. 미술과 젠더 = 568
    젠더화된 역할 = 568
    페미니즘의 비판 = 572
    흐려진 경계선 : 애매한 젠더들 = 575
    부록
      Gateways to Art 랭의〈이주자 어머니〉: 모성의 이미지 = 570
      미술을 보는 관점 - 신디 셔먼 : 미술가와 정체성 = 571
      Gateways to Art - 젠틸레스키의〈홀로페르네스의 목을 베는 유디〉: 직업 미술가이자 여성을 그린 화가 = 573
  4.11. 표현 = 578
    자화상 만들기 = 578
    미술가의 목소리 찾기 = 582
    이미지 빌리기 = 587
    부록
      Gateways to Art - 젠틸레스키의〈홀로페르네스의 목을 베는 유디〉: ''유디트'' 그림들을 통한 자기표현 = 583
      미술을 보는 관점 - 모나 하툼 : 미술, 개인적 경험과 정체성 = 585
용어설명 = 590
더 읽어보기 = 598
인용 출처 = 602
도판 출처 = 605
각 부와 장의 도판 번호 = 611
감사의 말 = 611
찾아보기 = 612
닫기