목차 일부
제1부 복식 디자인의 기초이론 ... 1
제1장 복식의 개념 ... 3
1. 복식이란 무엇인가? ... 3
1) 복식의 의미 ... 3
2) 복식의 조건 ... 3
2. 복식의 기능 ... 4
1) 복식의 기원 ... 4
2) 복식의 기능 ... 5
3. 복식의 ...
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목차 전체
제1부 복식 디자인의 기초이론 ... 1
제1장 복식의 개념 ... 3
1. 복식이란 무엇인가? ... 3
1) 복식의 의미 ... 3
2) 복식의 조건 ... 3
2. 복식의 기능 ... 4
1) 복식의 기원 ... 4
2) 복식의 기능 ... 5
3. 복식의 형태 ... 6
제2장 복식 디자인을 위한 디자인의 이해 ... 9
1. 디자인이란 무엇인가? ... 9
1) 디자인의 의미 ... 9
2) 디자인의 조건 ... 10
2. 근대 디자인의 발자취 ... 12
1) 근대적 의미의 디자인 ... 13
3. 디자인의 분야 ... 17
1) 산업디자인 ... 17
2) 커뮤니케이션 디자인 ... 19
3) 스페이스 디자인 ... 19
4. 디자인의 과정 ... 20
1) 아이디어의 발상 ... 20
2) 디자인의 응용 ... 24
3) 디자인 계획의 실천과정 ... 26
제3장 복식의 미 ... 29
1. 미의 개념 변천 ... 29
1) 미의 소재 ... 29
2) 미의 영역 ... 30
2. 복식의 미 ... 31
1) 의복의 외형미 ... 32
2) 의복의 정신미 ... 32
3) 인체미 ... 33
4) 착용미 ... 33
제2부 복식 디자인의 요소 ... 35
제1장 형태 ... 37
1. 형태의 구성 ... 37
1) 점 ... 37
2) 선 ... 40
3) 선과 이미지 ... 43
4) 형태의 지각 ... 43
2. 의복의 형태는 어떠한 선으로 구성되어 있나? ... 46
1) 기본 구성선 ... 46
2) 장식선 ... 49
제2장 실루엣 ... 51
1. 실루엣의 형성 ... 51
2. 실루엣의 주요변화 부위 ... 54
3. 실루엣의 종류 ... 56
4. 실루엣의 변천 ... 61
제3장 장식 ... 63
1. 디테일 ... 63
1) 넥라인 ... 63
2) 칼라 ... 69
3) 소매 ... 71
4) 주머니 ... 75
5) 허리선 ... 75
2. 트리밍 ... 78
제4장 색채 ... 83
1. 색은 무엇인가? ... 83
1) 빛의 색 ... 83
2) 물체의 색 ... 84
3) 혼색과 삼원색 ... 84
2. 색의 속성은 무엇인가? ... 86
1) 무채색과 유채색 ... 86
2) 색의 삼속성 ... 86
3. 색채의 체계는 어떻게 되어 있나? ... 89
1) 먼셀 표색계 ... 89
2) 오스트발트 표색계 ... 90
3) 색입체 ... 91
4. 색의 분류와 이미지 ... 91
1) 색명법 ... 92
2) 색채와 감정 ... 92
3) 색의 이미지 ... 94
4) 색의 공감각 ... 95
5. 색의 대비 효과 ... 96
1) 동시대비 ... 96
2) 계속대비 ... 98
3) 색의 진출과 후퇴 ... 98
4) 색의 팽창과 수축 ... 98
6. 색의 배색 효과 ... 99
1) 동일색상 배색 ... 99
2) 인접색 배색 ... 100
3) 색스타 배색 ... 100
4) 연속 삼색 배색 ... 100
5) 90도 배색 ... 100
6) 삼각 배색 ... 100
7) 분보색 배색 ... 101
8) 보색 배색 ... 101
7. 의복의 배색 효과 ... 101
1) 계절 분위기와 의복색 ... 101
2) 피부색과 의복색 ... 102
3) 체형과 의복색 ... 102
4) 색 이미지와 의복색 ... 102
제5장 재료 ... 107
1. 재료의 분류 ... 107
1) 섬유의 종류 ... 108
2) 직물의 장단점 ... 108
3) 질감의 분류 ... 110
2. 소재에 따른 디자인 ... 115
1) 면직물과 마직물 ... 115
2) 견직물 ... 116
3) 모직물 ... 120
4) 모피와 가죽 ... 120
5) 합성섬유 ... 122
3. 소재의 구성 효과 ... 122
1) 한가지 재료로 표현하는 경우 ... 123
2) 이질감의 재료와의 조화 ... 123
3) 다른 색과의 구성 효과 ... 123
4. 계절에 따라 많이 사용되는 직물 ... 126
1) 추동용 ... 126
2) 춘하용 ... 127
3) 춘하추동 ... 127
제6장 문양 ... 133
1. 문양의 종류 ... 133
1) 문양의 종류 ... 133
2) 문양의 배열 분류 ... 146
2. 문양의 디자인 효과 ... 154
1) 인체와 문양 ... 154
2) 용도와 문양 ... 154
3) 연령과 문양 ... 155
제3부 복식디자인의 형식 원리 ... 157
제1장 비례 ... 159
1. 비례의 개념 ... 159
1) 한가지 범위내 ... 159
2) 두가지 범위내 ... 159
3) 전체와 부분 ... 159
2. 비례의 방법 ... 160
1) 황금비례 ... 160
2) 인체와 황금비 ... 165
3. 의복과 비례 ... 167
제2장 통일 ... 173
1. 통일의 개념 ... 173
2. 통일의 방법 ... 173
1) 유기적 통일 ... 173
2) 변화적 통일 ... 174
3. 복식과 통일 ... 176
제3장 균형 ... 179
1. 균형의 개념 ... 179
2. 균형의 방법 ... 180
1) 수평적 균형 ... 180
2) 수직적 균형 ... 182
3) 방사적 균형 ... 182
3. 복식과 균형 ... 186
1) 같은 요소의 응용 ... 186
2) 다른 요소의 응용 ... 187
제4장 조화 ... 189
1. 조화의 개념 ... 189
2. 조화의 방법 ... 189
1) 유사조화 ... 190
2) 대비조화 ... 190
3) 부조화 ... 190
3. 복식과 조화 ... 193
제5장 율동 ... 197
1. 율동의 개념 ... 197
2. 율동의 방법 ... 197
1) 반복 율동 ... 197
2) 전환 율동 ... 198
3) 점진적 율동 ... 198
4) 방사적 율동 ... 198
5) 교체율동 ... 198
3. 율동과 복식 ... 203
제6장 강조 ... 205
1. 강조의 개념 ... 205
2. 강조의 방법 ... 205
1) 비교방법 ... 205
2) 강화방법 ... 206
3. 복식과 강조 ... 206
제7장 경제 ... 209
1. 경제의 개념 ... 209
2. 경제의 방법 ... 209
제8장 착시 ... 213
1. 착시의 개념 ... 213
2. 착시의 방법 ... 213
1) 선을 이용한 착시 ... 213
2) 색채를 이용한 착시 ... 222
제4부 디자인의 응용 ... 225
제1장 의복의 종류와 용도 ... 227
1. 의복의 종류 ... 227
1) 원피스 드레스 ... 227
2) 슈트 ... 227
3) 블라우스 ... 233
4) 재킷 ... 233
5) 코트 ... 235
6) 스커트 ... 235
7) 슬랙스 ... 239
2. 용도 분류 ... 240
1) 포멀웨어 ... 240
2) 캐쥬얼웨어 ... 241
3) 스포츠웨어 ... 241
4) 작업복 ... 242
5) 가정복 ... 242
6) 특수복 ... 242
제2장 장신구 ... 245
1. 장신구의 역할 ... 245
2. 장신구의 종류 ... 246
1) 모자 ... 246
2) 핸드백 ... 248
3) 구두 ... 249
4) 벨트 ... 251
5) 이어링 ... 251
6) 네크레스 ... 254
제3장 체형과 디자인 ... 255
1. 얼굴과 디자인 ... 255
1) 둥근얼굴 ... 255
2) 세모진 얼굴 ... 256
3) 네모진 얼굴 ... 256
4) 타원형 얼굴 ... 256
2. 신장과 디자인 ... 256
1) 키가 큰 체형 ... 256
2) 키가 크고 뚱뚱한 체형 ... 257
3) 키가 크고 마른 체형 ... 257
4) 키가 작은 체형 ... 257
5) 키가 크고 뚱뚱한 체형 ... 258
6) 키가 작고 가는 체형 ... 258
3. 결점이 있는 체형 ... 259
1) 어깨가 쳐진형 ... 259
2) 어깨가 올라간형 ... 259
3) 어깨가 좁은형 ... 259
4) 허리가 긴형 ... 259
5) 배가 나온형 ... 259
6) 목이 긴형 ... 260
7) 목이 짧은형 ... 260
제4장 이미지와 디자인 ... 261
1. 개성표현 ... 261
1) 우아한 분위기 ... 261
2) 활동적인 분위기 ... 261
3) 허약한 분위기 ... 262
4) 요염한 분위기 ... 262
2. 이미지표현 ... 263
1) 크라식 ... 263
2) 훼미닌 ... 263
3) 메니쉬 ... 263
4) 엘레강트 ... 267
5) 스포티 ... 267
6) 훨크로어 ... 270
7) 캐쥬얼 ... 270
8) 이콜로지 ... 270
9) 레트로 ... 275
제5장 연령과 디자인 ... 277
1. 유아기(乳兒基) ... 277
2. 유아기(幼兒基) ... 278
3. 아동기 ... 279
4. 청년기 ... 279
5. 장년기 ... 280
6. 중년기 ... 280
7. 노년기 ... 281
참고문헌 ... 283
색인 ... 285
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