목차 일부
Part 1 제작에 앞서...
01 제작 기술 인력 ... 3
제작 스태프 ... 4
제작 지원 요원 ... 5
02 스튜디오 용어 ... 10
03 제작의 3단계 ... 12
Part 2 카메라 및 액세서리
01 카메라의 종류 ... 17
02 렌즈 ... 19
03 카메라의 내장필터 ... 23
...
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목차 전체
Part 1 제작에 앞서...
01 제작 기술 인력 ... 3
제작 스태프 ... 4
제작 지원 요원 ... 5
02 스튜디오 용어 ... 10
03 제작의 3단계 ... 12
Part 2 카메라 및 액세서리
01 카메라의 종류 ... 17
02 렌즈 ... 19
03 카메라의 내장필터 ... 23
04 카메라 케이블 ... 23
05 배터리 ... 24
06 AC어댑터 ... 25
07 트라이포드 ... 25
Part 3 촬영
01 카메라워크의 의미 ... 29
화면 크기 ... 30
02 카메라워크 ... 33
03 샷과 앵글, 연속성 ... 45
카메라 샷의 종류 ... 45
카메라 앵글 ... 46
연속성 ... 47
04 프로그램 형식과 촬영설계 ... 50
대본이 있는 경우 ... 50
대본이 없는 경우 ... 54
샷의 분할과 타이밍 ... 58
Part 4 조명
01 조명의 목적 ... 63
02 빛의 종류 ... 64
03 조도의 법칙 ... 65
04 색온도 ... 67
절대온도 ... 68
눈의 순응성 ... 68
광원의 색채성분 ... 69
태양광의 색상변화 ... 69
05 색온도 변환 ... 70
색온도 변환 필터 ... 70
믹스 조명 ... 71
전구용 색온도 변환 필터 ... 71
06 할로겐 램프 ... 72
07 조명의 설치방식 ... 73
스탠드식 ... 74
빔 레일방식 ... 74
배턴방식 ... 75
조광장치 ... 75
08 조명기구의 종류 ... 77
09 조명위치 ... 78
각 조명 위치의 장단점 ... 85
10 인물 조명의 실제 ... 88
피사체의 관찰과 키 라이트 위치 설정 ... 88
필 인 라이트의 설정 ... 89
악센트 라이트의 설정 ... 90
백그라운드(배경) 라이트 ... 91
Part 5 음처리
01 음원의 3요소 ... 95
언어 ... 95
음향효과 ... 95
음악효과 ... 97
02 프로그램 제작순서와 녹음 ... 99
03 음성표현의 포인트 ... 102
동기와 비동기 ... 102
명료도 ... 102
타이밍 ... 104
04 마이크 ... 105
마이크의 기초지식 ... 105
마이크의 종류와 용도 ... 109
용도로 본 마이크의 성능 ... 110
마이크의 부속적 기능 ... 112
마이크 액세서리 ... 113
05 녹음실기 ... 115
녹음계획과 기자재준비 ... 115
마이크의 설치 ... 119
세팅결정법 ... 119
원포인트 마이크와 멀티 마이크 ... 120
믹싱 콘솔 ... 121
편집설계 ... 124
믹싱기술 ... 126
시간축의 변화 ... 127
06 프로그램별 오디오 믹싱의 실제 ... 129
음악의 기능 ... 129
라디오 배경음악과의 차이 ... 130
선곡시 유의점 ... 130
오디오 믹싱 기술 ... 131
드라마와 다큐멘터리의 믹싱 ... 133
Part 6 TV 미술
01 세트 디자인 ... 141
장치(대도구) ... 144
작화 ... 144
미술개발 ... 145
전기장식과 효과 ... 145
스튜디오 조경 및 야외 조경 ... 145
02 타이틀 그래픽 ... 146
03 의상 ... 149
04 분장 ... 150
Part 7 편집과 VCR
01 편집이란 무엇인가? ... 155
편집의 정의 ... 155
편집요소 ... 155
편집원리 ... 156
시청각 몽타주 ... 157
02 편집의 종류와 방법 ... 158
VCR의 편집 매커니즘 ... 158
비디오 편집의 구조 ... 162
어셈블 녹화 ... 162
인서트 녹화 ... 164
VOS 녹화 ... 165
테이프 대 테이프 편집 ... 166
A/B 롤 편집 ... 169
카메라 스위칭(중계 녹화) ... 170
03 편집작업의 실제 ... 170
편집 실무 ... 170
편집목적 ... 173
편집소재로서의 컷 ... 176
매치 컷과 컷어웨이 ... 181
편집작업의 계획 ... 183
04 편집테크닉 ... 186
편집을 고려한 촬영 ... 186
편집에 의한 영상의 조합방법 ... 188
컷의 연결 방법 ... 188
인서트 편집의 활용 ... 191
여러 가지 편집 테크닉 ... 192
수퍼임포즈 ... 194
05 디지털 영상편집 ... 195
넌리니어 편집 시스템이란 ... 195
비디오 편집 소프트웨어의 사용방법 ... 205
06 VCR의 역사 ... 233
초기의 VCR ... 233
C-TYPE VCR의 출현 ... 234
U-MATIC 형식의 출현 ... 234
VHS와 BETA 방식의 출현 ... 234
베타캄 형식의 개발 ... 235
D-1 형식의 출현 ... 235
D-2 ... 235
D-3 ... 235
디지털베타캄 ... 236
DV ... 236
Part 8 대본의 작성
01 대본의 작성 ... 239
좋은 대본의 조건 ... 239
제작내용과 대본 ... 240
뉴스대본의 작성 ... 240
드라마 대본의 작성 ... 240
구성 대본의 집필형식 ... 244
드라마 대본의 구성 ... 246
대본 작성시 유의사항 ... 247
대본의 기재사항 ... 248
02 완전한 대본 ... 249
완전한 대본이 필요한 경우 ... 250
완성 대본의 프로그램 ... 251
세미 스크립트 프로그램 대본 ... 251
대본의 기본 ... 251
에피소드의 선택과 배열 ... 252
다큐멘터리 대본과 연출 ... 252
구성의 아웃라인 ... 254
Part 9 제작 기획
01 프로그램의 기획 ... 257
02 프로그램 기획의 실제 예 ... 262
Part 10 연출
01 연출자의 업무 ... 275
PD란? ... 275
연출자가 하는 일은? ... 276
연출자에게 요구되는 자질 ... 278
02 제작전 연출자의 업무 ... 280
좋은 프로그램의 조건 ... 281
프로그램에 요구되는 점 ... 283
연출자가 알아야 할 제약 ... 283
연출자와 작가의 협력 ... 285
03 콘티극작과 연출자 ... 286
프로그램 연출 계획 ... 286
방송 연출의 특징 ... 287
콘티에 기입해야 할 사항 ... 290
영상 화면의 조건 ... 292
화면의 통일성과 연속성 ... 293
구도 ... 294
스위칭의 원칙 ... 301
05 장면처리의 기법 ... 304
도입부의 전달요소 ... 304
도입의 수단 ... 305
장면전환의 기법 ... 306
시간경과의 기법 ... 307
전개부의 방법 ... 309
템포를 빨리 하려면? ... 310
클라이맥스의 계획 ... 311
마지막 장면의 처리 ... 312
Part 11 디지털 영상편집
01 넌리니어 편집 시스템이란 ... 317
넌리니어 편집 시스템의 개요 ... 317
종래의 비디오기기에 대해서 ... 318
넌리니어 편집 시스템의 분류 ... 321
비디오 캡쳐보드의 종류와 성능 ... 323
02 비디오 편집 소프트웨어의 사용방법 ... 326
비디오 편집 소프트웨어의 개념 ... 326
체크 항목 ... 328
Apple Final Cut Pro3 ... 329
Adobe Premiere 6.0 ... 335
캐노푸스 RexEdit ... 339
03 디지털 영상으로 살리는 넌리니어 ... 343
디지털 넌리니어 시스템 운용 시의 주의점 ... 343
아름다운 합성을 하기 위해 ... 349
효과적인 영상을 작성하는 방법 ... 351
Part 1 제작에 앞서...
01 제작 기술 인력 ... 3
제작 스태프 ... 4
제작 지원 요원 ... 5
02 스튜디오 용어 ... 10
03 제작의 3단계 ... 12
Part 2 카메라 및 액세서리
01 카메라의 종류 ... 17
02 렌즈 ... 19
03 카메라의 내장필터 ... 23
04 카메라 케이블 ... 23
05 배터리 ... 24
06 AC어댑터 ... 25
07 트라이포드 ... 25
Part 3 촬영
01 카메라워크의 의미 ... 29
화면 크기 ... 30
02 카메라워크 ... 33
03 샷과 앵글, 연속성 ... 45
카메라 샷의 종류 ... 45
카메라 앵글 ... 46
연속성 ... 47
04 프로그램 형식과 촬영설계 ... 50
대본이 있는 경우 ... 50
대본이 없는 경우 ... 54
샷의 분할과 타이밍 ... 58
Part 4 조명
01 조명의 목적 ... 63
02 빛의 종류 ... 64
03 조도의 법칙 ... 65
04 색온도 ... 67
절대온도 ... 68
눈의 순응성 ... 68
광원의 색채성분 ... 69
태양광의 색상변화 ... 69
05 색온도 변환 ... 70
색온도 변환 필터 ... 70
믹스 조명 ... 71
전구용 색온도 변환 필터 ... 71
06 할로겐 램프 ... 72
07 조명의 설치방식 ... 73
스탠드식 ... 74
빔 레일방식 ... 74
배턴방식 ... 75
조광장치 ... 75
08 조명기구의 종류 ... 77
09 조명위치 ... 78
각 조명 위치의 장단점 ... 85
10 인물 조명의 실제 ... 88
피사체의 관찰과 키 라이트 위치 설정 ... 88
필 인 라이트의 설정 ... 89
악센트 라이트의 설정 ... 90
백그라운드(배경) 라이트 ... 91
Part 5 음처리
01 음원의 3요소 ... 95
언어 ... 95
음향효과 ... 95
음악효과 ... 97
02 프로그램 제작순서와 녹음 ... 99
03 음성표현의 포인트 ... 102
동기와 비동기 ... 102
명료도 ... 102
타이밍 ... 104
04 마이크 ... 105
마이크의 기초지식 ... 105
마이크의 종류와 용도 ... 109
용도로 본 마이크의 성능 ... 110
마이크의 부속적 기능 ... 112
마이크 액세서리 ... 113
05 녹음실기 ... 115
녹음계획과 기자재준비 ... 115
마이크의 설치 ... 119
세팅결정법 ... 119
원포인트 마이크와 멀티 마이크 ... 120
믹싱 콘솔 ... 121
편집설계 ... 124
믹싱기술 ... 126
시간축의 변화 ... 127
06 프로그램별 오디오 믹싱의 실제 ... 129
음악의 기능 ... 129
라디오 배경음악과의 차이 ... 130
선곡시 유의점 ... 130
오디오 믹싱 기술 ... 131
드라마와 다큐멘터리의 믹싱 ... 133
Part 6 TV 미술
01 세트 디자인 ... 141
장치(대도구) ... 144
작화 ... 144
미술개발 ... 145
전기장식과 효과 ... 145
스튜디오 조경 및 야외 조경 ... 145
02 타이틀 그래픽 ... 146
03 의상 ... 149
04 분장 ... 150
Part 7 편집과 VCR
01 편집이란 무엇인가? ... 155
편집의 정의 ... 155
편집요소 ... 155
편집원리 ... 156
시청각 몽타주 ... 157
02 편집의 종류와 방법 ... 158
VCR의 편집 매커니즘 ... 158
비디오 편집의 구조 ... 162
어셈블 녹화 ... 162
인서트 녹화 ... 164
VOS 녹화 ... 165
테이프 대 테이프 편집 ... 166
A/B 롤 편집 ... 169
카메라 스위칭(중계 녹화) ... 170
03 편집작업의 실제 ... 170
편집 실무 ... 170
편집목적 ... 173
편집소재로서의 컷 ... 176
매치 컷과 컷어웨이 ... 181
편집작업의 계획 ... 183
04 편집테크닉 ... 186
편집을 고려한 촬영 ... 186
편집에 의한 영상의 조합방법 ... 188
컷의 연결 방법 ... 188
인서트 편집의 활용 ... 191
여러 가지 편집 테크닉 ... 192
수퍼임포즈 ... 194
05 디지털 영상편집 ... 195
넌리니어 편집 시스템이란 ... 195
비디오 편집 소프트웨어의 사용방법 ... 205
06 VCR의 역사 ... 233
초기의 VCR ... 233
C-TYPE VCR의 출현 ... 234
U-MATIC 형식의 출현 ... 234
VHS와 BETA 방식의 출현 ... 234
베타캄 형식의 개발 ... 235
D-1 형식의 출현 ... 235
D-2 ... 235
D-3 ... 235
디지털베타캄 ... 236
DV ... 236
Part 8 대본의 작성
01 대본의 작성 ... 239
좋은 대본의 조건 ... 239
제작내용과 대본 ... 240
뉴스대본의 작성 ... 240
드라마 대본의 작성 ... 240
구성 대본의 집필형식 ... 244
드라마 대본의 구성 ... 246
대본 작성시 유의사항 ... 247
대본의 기재사항 ... 248
02 완전한 대본 ... 249
완전한 대본이 필요한 경우 ... 250
완성 대본의 프로그램 ... 251
세미 스크립트 프로그램 대본 ... 251
대본의 기본 ... 251
에피소드의 선택과 배열 ... 252
다큐멘터리 대본과 연출 ... 252
구성의 아웃라인 ... 254
Part 9 제작 기획
01 프로그램의 기획 ... 257
02 프로그램 기획의 실제 예 ... 262
Part 10 연출
01 연출자의 업무 ... 275
PD란? ... 275
연출자가 하는 일은? ... 276
연출자에게 요구되는 자질 ... 278
02 제작전 연출자의 업무 ... 280
좋은 프로그램의 조건 ... 281
프로그램에 요구되는 점 ... 283
연출자가 알아야 할 제약 ... 283
연출자와 작가의 협력 ... 285
03 콘티극작과 연출자 ... 286
프로그램 연출 계획 ... 286
방송 연출의 특징 ... 287
콘티에 기입해야 할 사항 ... 290
영상 화면의 조건 ... 292
화면의 통일성과 연속성 ... 293
구도 ... 294
스위칭의 원칙 ... 301
05 장면처리의 기법 ... 304
도입부의 전달요소 ... 304
도입의 수단 ... 305
장면전환의 기법 ... 306
시간경과의 기법 ... 307
전개부의 방법 ... 309
템포를 빨리 하려면? ... 310
클라이맥스의 계획 ... 311
마지막 장면의 처리 ... 312
Part 11 디지털 영상편집
01 넌리니어 편집 시스템이란 ... 317
넌리니어 편집 시스템의 개요 ... 317
종래의 비디오기기에 대해서 ... 318
넌리니어 편집 시스템의 분류 ... 321
비디오 캡쳐보드의 종류와 성능 ... 323
02 비디오 편집 소프트웨어의 사용방법 ... 326
비디오 편집 소프트웨어의 개념 ... 326
체크 항목 ... 328
Apple Final Cut Pro3 ... 329
Adobe Premiere 6.0 ... 335
캐노푸스 RexEdit ... 339
03 디지털 영상으로 살리는 넌리니어 ... 343
디지털 넌리니어 시스템 운용 시의 주의점 ... 343
아름다운 합성을 하기 위해 ... 349
효과적인 영상을 작성하는 방법 ... 351
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