목차 일부
역자 서문 = 5
서문 = 17
Ⅰ. 미학의 경계설정 및 예술철학에 반대하는 몇 가지 반론들에 대한 반박 = 20
Ⅱ. 미와 예술에 대한 학문적 취급방식들 = 34
Ⅲ. 예술미의 개념 = 45
예술에 대한 통념들 = 49
1. 인간 행위의 산물로서의 예술작품 = 49
2. 인간의 감관을 위해 감각적인 것에...
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목차 전체
역자 서문 = 5
서문 = 17
Ⅰ. 미학의 경계설정 및 예술철학에 반대하는 몇 가지 반론들에 대한 반박 = 20
Ⅱ. 미와 예술에 대한 학문적 취급방식들 = 34
Ⅲ. 예술미의 개념 = 45
예술에 대한 통념들 = 49
1. 인간 행위의 산물로서의 예술작품 = 49
2. 인간의 감관을 위해 감각적인 것에서 이끌어 낸 예술작품 = 57
3. 예술의 목적 = 69
진정한 예술 개념의 역사적 연역 = 86
1. 칸트 철학 = 87
2. 실러, 빈켈만, 셸링 = 92
3. 반어 = 96
분류 = 103
제1부 예술미의 이념 혹은 이상
유한한 현실, 종교, 그리고 철학과 관련한 예술의 위상 = 131
제1장 미 일반의 개념 = 149
1. 이념 = 149
2. 이념의 현존재 = 155
3. 미의 이념 = 156
제2장 자연미 = 163
A. 자연미 그 자체 = 163
1. 삶으로서의 이념 = 163
2. 미적 생명성으로서의 자연적 생명성 = 173
3. 자연적 생명성의 고찰방식들 = 181
B. 추상적 형식의 외적 미와 감각적 소재의 추상적 통일성 = 185
1. 추상적 형식의 미 = 186
2. 감각적 소재의 추상적 통일성으로서의 미 = 195
C. 자연미의 결합 = 197
1. 단순한 내면으로서의 직접적인 것의 내면 = 200
2. 직접적이며 개별적인 현존재의 의존성 = 203
3. 직접적이며 개별적인 현존재의 제한성 = 206
제3장 예술미 혹은 이상 = 211
A. 이상 그 자체 = 211
1. 미적 개별성 = 211
2. 자연에 대한 이상의 관계 = 221
B. 이상의 규정성 = 239
Ⅰ. 이상적 규정성 그 자체 = 240
Ⅱ. 행위 = 243
Ⅲ. 이상의 외적 규정성 = 330
C. 예술가 = 379
1. 판타지, 천재, 그리고 영감 = 380
2. 표현의 객관성 = 390
3. 기법, 양식, 그리고 독창성 = 393
제2부 예술미의 특수한 형식들을 향한 이상의 전개
제1편 상징적 예술형식 = 411
서론 : 상징 일반에 관하여 = 413
분류 = 428
1. 무의식적 상징성 = 433
2. 숭고함의 상징성 = 435
3. 비유적 예술형식의 의식화된 상징성 = 436
제1장 무의식적 상징성 = 439
A. 의미와 형상의 직접적 통일 = 440
1. 조로아스터교 = 442
2. 조로아스터교의 비상징적 전형 = 447
3. 조로아스터교의 비예술적 해석과 표현 = 449
B. 판타지적 상징성 = 452
1. 인도인들의 브라만 이해 = 455
2. 인도적 판타지의 감성, 무척도성, 그리고 인격화 = 456
3. 정화관과 속죄관 = 468
C. 본격적 상징 = 470
1. 죽음에 대한 이집트의 관점과 그 표현 ; 피라미드들 = 479
2. 동물숭배와 동물가면 = 482
3. 완전한 상징 : 멤논, 이시스와 오시리스, 스핑크스 = 484
제2장 숭고의 상징성 = 489
A. 예술의 범신론 = 492
1. 인도의 시문학 = 494
2. 모하메드교의 시문학 = 497
3. 기독교적 신비주의 = 502
B. 숭고성의 예술 = 502
1. 세계의 창조주로서의 신 = 505
2. 신에게서 벗어난 유한한 세계 = 506
3. 인간적 개인 = 508
제3장 비유적 예술형식의 의식화된 상징성 = 511
A. 외적인 것에서 출발하는 비유들 = 516
1. 우화 = 517
2. 비유담, 속담, 교훈담 = 527
3. 변신담들 = 531
B. 이미지를 형성함에 있어 의미에서 출발하는 비유들 = 534
1. 수수께끼 = 537
2. 알레고리 = 538
3. 은유, 이미지, 직유 = 543
C. 상징적 예술형식의 소멸 = 569
1. 교훈시 = 571
2. 서술시 = 572
3. 고대의 경구 = 573
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