목차 일부

추천사!! ... 4
머릿글!! ... 6
제1강 연출론과 연출자 개관 ... 15
   1. 연출의 의미와 본질 ... 16
      연출의 본질 ... 18
   2. 연출과 연출자의 시작 ... 19
      한국의 TV탄생과 PD들 ... 21
   3. 연출의 소구력과 연출자 ... 24
   4. 연출자의 의미와 기초요건 ... 26
    ...

더보기

목차 전체

추천사!! ... 4
머릿글!! ... 6
제1강 연출론과 연출자 개관 ... 15
   1. 연출의 의미와 본질 ... 16
      연출의 본질 ... 18
   2. 연출과 연출자의 시작 ... 19
      한국의 TV탄생과 PD들 ... 21
   3. 연출의 소구력과 연출자 ... 24
   4. 연출자의 의미와 기초요건 ... 26
      예술가의 2가지 유형 ... 27
      연출자의 기초능력 ... 29
   5. 연출자의 임무와 자질 ... 30
   6. TV연출과 연출자의 특성 ... 32
      TV연출의 특이성 ... 33
   7. Producer와 Director의 관계 ... 37
      Producer가 갖춰야 할 조건 ... 39
      Producer의 유형에는 ... 41
   8. PD의 의미와 쓰임의 실상 ... 43
      독립 제작사의 PD의 자세 ... 47
   9. PD는 사회적 책임을 가져야 한다 ... 49
      훌륭한 PD조건 ... 51
제2강 연출을 위한 기초지식 ... 53
   1. TV 연출공부의 방향 ... 54
      연출공부를 위한 작품감상 ... 55
   2. 연출의 대상을 알아두자 ... 57
      (1) 사람의 마음과 삶을 파악하라 ... 58
      (2) 문화유산을 연구하라 ... 58
      (3) 동식물과 생명체를 사랑하라 ... 59
      (4) 자연을 사랑하고 보존에 노력하라 ... 59
   3. 연출의 원리와 구성요소 ... 60
      (1) 연출의 원리의 특성 ... 61
      (2) 연출의 구성요소 ... 67
        좋은 구성작업의 합리적인 순서 ... 69
        영상매체의 영상의 움직임에는 ... 72
        Tempo의 함축적인 느낌들 ... 76
        Rhythm의 Pattern과 느낌들 ... 77
        Rhythm의 기능과 의미 ... 78
        Rhythm의 함축적 의미 ... 79
   4. TV문법과 제작관점 ... 83
      (1) Program의 배열 ... 83
      (2) Program의 변화기법 ... 85
        TV의 강조기법의 종류 ... 86
      3 Program의 언어 ... 89
        TV제작관점에 관하여 ... 90
   5. Frame과 Shot(Cut)의 의미 ... 93
      (1) Frame과 Shot, Cut의 개념 ... 93
        연출에서 Shot의 의미 ... 95
        1) Shot의 시점 ... 97
        2) Camera의 인칭 ... 97
        3) Camera의 1인칭 시점 ... 98
        4) Camera의 2인칭 시점 ... 98
        5) Camera의 3인칭 시점 ... 99
        6) Shot의 공간의 할당 ... 99
        7) 공간의 조화 ... 100
        Cut의 개념과 정의 ... 101
      (2) 동적 영상의 Frame의 의미 ... 102
      (3) Shot의 형태와 심리적 의미 ... 104
        1) Shot의 크기와 심리적인 의미 ... 105
        2) Shot의 Angle과 심리적인 의미 ... 106
        3) Shot의 구성조건과 유의점 ... 107
        4) Shot의 구성조건에는 ... 108
        Shot을 창조할 때 유념할 사항 ... 109
   6. 화면(Frame)의 시각화와 구도 ... 110
      (1) 화면의 종횡비와 구도개념 ... 110
      (2) 화면구성의 시각적인 요소 ... 112
      (3) 화면(shot)의 기본구도 ... 114
        1) 화면(shot)의 균형과 안정화 ... 115
        2) 화면(shot)의 강조 ... 117
        3) 화면(shot)의 Rhythm ... 119
        화면의 구도를 책임지는 원칙 ... 119
제3강 TV특성과 Program 개관 ... 121
   1. TV매체의 개관과 특성 ... 122
      1) TV 어휘의 의미 ... 123
      2) TV(방송)의 개념 ... 124
   2. TV(방송) Program의 개관 ... 126
      (1) 방송Program의 내적 의미 ... 127
      (2) 방송Program의 외적 의미 ... 128
   3. TV(방송) Program의 요건과 유형 ... 129
      TV Program의 종류 ... 130
   4. 환영받을 Program의 특질 ... 132
      바람직하지 않는 Program의 요건 ... 133
   5. TV속성과 Program의 특성 ... 135
      1) TV Program은 눈과 귀에 호소 ... 135
      2) TV Program은 친근한 생활언어 ... 136
      3) TV Program은 내용이 유동성 ... 137
      4) TV Program은 반복성이 없다 ... 137
      5) TV Program의 정보를 간접체험 ... 138
      6) TV Program은 대중을 끌어들임 ... 139
      7) TV Program은 불특정 다수에게 ... 139
        현대인들이 TV로부터 물든 습성 ... 140
   6. TV 오락의 요소 ... 141
      1) 연출의 즐거움(joy)의 요소 ... 142
      2) 연출의 정보의 요소 ... 145
      3) 연출의 도피의 요소 ... 146
      4) 연출의 동료애의 요소 ... 147
   7. 방송의 습성을 Program 속에 ... 148
      수용자를 배려하는 Program의 요인들 ... 153
제4강 TV에서 영상화작업 ... 159
   1. TV Program 제작과정과 연출 ... 160
      TV Program의 연출과정 ... 162
   2. TV 연출자와 제작진(Staff) ... 169
   3. TV(방송) 연출이 성공하려면 ... 181
      (1) 전문가를 잘 섭외 하려면 ... 182
      (2) Staff의 조직(섭외)은 크게 ... 184
      (3) TV제작을 위한 연출계획의 범위 ... 185
        TV 연출자의 위치와 하는 일 ... 189
        연출자는 독선을 피하라 ... 190
   4. Program 구성과 연출의 임무 ... 192
      (1) 구성안 작성의 기초와 기본 ... 193
      (2) 구성안을 작성할 때 유념할 사항 ... 195
      (3) 구성안 작성의 실제과정 ... 196
        구성안에 들어갈 기본사항 ... 197
      (4) 구성안 실제의 사례 ... 199
   5. TV대본의 특징과 연출자 ... 203
      구성 Program 공통점 ... 204
        (1) 단순구성대본의 특징 ... 206
        (2) 복합구성대본의 특징 ... 207
        (3) 종합구성대본의 특징 ... 208
        구성 Program의 주안점 ... 209
        (4) Variety Show 대본의 특징 ... 213
        녹화 대본(원고) 지도의 유의점 ... 215
   6. TV연출과 Cue Sheet ... 216
      (1) Cue Sheet 작성요령 ... 216
        Rundown Sheet의 작성요령 ... 219
        Show Cue Sheet 작성요령 ... 220
      (2) Storyboard의 작성요령 ... 221
   7. TV연출을 위한 Continuity ... 225
      Continuity에 기록할 사항 ... 226
   8. TV연출과 출연자 관리지도 ... 229
      (1) 전문출연자의 자질과 역할 ... 231
      (2) 전문출연자의 유형과 특성 ... 232
      (3) 전문출연자의 지도와 관리 ... 239
   9. 녹화를 위한 연습과 연출 ... 241
      (1) 녹화 Staff 회의와 연출 ... 241
      (2) 책읽기의 연습과 연출 ... 242
      (3) Dry-Rehearsal과 연출 ... 243
      (4) Camera Rehearsal과 연출 ... 243
   10. Camera 연출과 Work ... 245
      (1) Camera 기능과 화면의 움직임 ... 246
      (2) Camera 움직임의 유형 ... 247
        가) Camera의 기본동작 ... 247
        나) 단일 Camera의 동작 ... 248
        다) 복합동작의 Camera ... 257
   11. Studio와 야외제작의 특징 ... 258
      (1) TV Studio System ... 258
      (2) TV제작 부조정실 ... 259
        TV Studio 제작과 연출자 ... 262
      (3) TV의 야외제작 ... 263
      (4) TV의 중계방송의 특징 ... 264
   12. 연출과 마무리 작업 ... 266
      (1) 연출을 위한 화면전환 ... 266
      (2) 자막연출의 작업 ... 272
      (3) 녹음연출의 작업 ... 274
        소리의 심리적인 특성 ... 275
        동영상 작품의 음향의 3요소 ... 277
        Microphone의 사용에 따른 성능 ... 278
        제작의 마무리와 연출의 효율성 ... 280
제5강 교양 Program 연출연수 ... 281
   1. 구성 Program의 개관 ... 282
      (1) 구성(교양) Program 목표설정 ... 283
      (2) 구성(교양) Program 특이점 ... 283
   2. 질문과 답변 Program 연출 ... 285
      (1) 방송 Program의 Interview ... 286
      (2) Interview Program 제작준비 ... 287
      (3) Interview의 유형과 요령 ... 289
        내용에 따른 Interview의 유형 ... 290
        초청인사의 분류 ... 291
      (4) Talk Pro의 연출과 Interview ... 293
      (5) Talk Pro의 연출과 유념할 점 ... 294
   3. 보여주기와 말하기 연출 ... 290
      (1) 실연 Program의 특성과 기획 ... 297
      (2) 실연 Program의 Camera 연출 ... 300
   4. News Program 준비와 연출 ... 302
      News 표현기술과 준비 ... 304
      News 조정실의 연출역할 ... 305
   5. 토론 Program 준비와 연출 ... 308
      (1) 토론 Program의 유형과 특성 ... 309
      (2) 토론 Program의 연출과 특성 ... 311
   6. Sports Program 준비와 연출 ... 313
      Sports 중계방송의 준비 ... 314
   7. 오락 Program 준비와 연출 ... 318
   8. Music Program 준비와 연출 ... 320
      (1) Music Show Program ... 321
        Music Show Program 준비 ... 323
      (2) Music Show의 연출 ... 324
   9. 어린이 Program 준비와 연출 ... 326
      (1) 어린이 Program의 의미 ... 327
      (2) 어린이 Program 기획과 준비 ... 329
      (3) 어린이 Program 제작과 연출 ... 330
제6강 Drama Pro 연출연수 ... 333
   1. 드라마와 대본의 개관 ... 334
      극본의 짜임과 특징 ... 335
      극본과 연기, 극의 관계 ... 337
        (1) 극본(극／연기)의 내적인 구조 ... 338
        (2) 극본(극／연기)의 외적인 특징 ... 339
        (3) TV극의 의미와 특징 ... 341
   2. TV극본 만들기와 연출 ... 343
      극본집필 때의 기초사항 ... 344
      연출 연수생이 알아둘 대사지식 ... 346
      좋은 극본을 위한 대사의 특징 ... 348
   3. 배역 찾기를 위한 극본연구 ... 350
      (1) 배역 찾기를 위한 상황연구 ... 352
      (2) 연출할 배역연구(연기지도설계) ... 353
   4. 출연인물과 성격형성 ... 356
      (1) 출연인물과 성격형성의 의미 ... 357
      (2) 연출계획과 연출지침 ... 359
      (3) 연출과 Continuity 작성 ... 360
      (4) 사상이나 감정표현 ... 362
        정서감정의 이해 ... 362
        대사와 행동의 타당성 ... 366
      (5) 연기지도의 방향과 연출 ... 366
      (6) 내적 생각의 표현 ... 368
      (7) 내ㆍ외적 동기 ... 369
        무대영역의 의미와 활용 ... 374
        배우를 이용한 강조기법 ... 376
        TV영상의 영역과 활용 ... 378
        배우(극)예술과 공간의 관계 ... 380
        대사(화술)를 이용한 강조 ... 382
      (8) 등장인물의 상징성과 연출 ... 386
      (9) Bit의 이해와 연출 ... 387
      (10) Camera 연습연출(지도) ... 388
   5. 극적 긴장 연출 ... 390
      (1) 극적 긴장의 본질 ... 392
      (2) 극적 긴장의 짜임과 연출 ... 393
   6. 영상표현법과 각색 ... 396
      (1) 문학작품 속의 영상표현방법 ... 397
        방송영상 분석과 유의점 ... 398
      (2) 문학작품과 방송(TV)영상화 작업 ... 399
        문학작품의 Continuity ... 400
   7. Camera 연출을 위한 운영 ... 402
      Camera 연출을 위한 기본자세 ... 403
        (1) Camera 연출문법의 이해 ... 404
        (2) Camera 연출문법의 사례 ... 407
        (3) 강조를 위한 Camera 연출 ... 409
제7강 조연출(무대감독)의 역할 ... 415
   1. 조연출(무대감독)에 관하여 ... 416
      조연출(무대감독)의 역할과 책임 ... 418
      Studio 무대감독의 Manners ... 418
      Studio Director의 Cue ... 421
      연출자의 Cue에 대한 이해 ... 424
   2. 조연출(무대감독)에게 주어지는 일 ... 428
      Program 연출과 관련된 서식들 ... 429
   3. 연출과 편집연수의 방향 ... 442
      (1) 편집의 의미와 본질 ... 442
      (2) 방송연출과 편집의 관계 ... 443
      (3) 연출과 편집연수의 방향 ... 445
      (4) 연출과 편집의 문법체계 ... 446
부록 방송연출자(PD)가 되려면 ... 449
   일반 Production의 연출자 선발 ... 450
   연출 연수생들이 현장으로 진출함에 ... 452
   좋은 조연출자가 되기 위해 ... 453
   능력 있는 조연출로 인정받자 ... 454
뒤풀이!! ... 456

더보기 닫기