목차 일부
머리말 ... 3
제1자 배우의 연기세계
1. 배우와 연기의 정의와 매력 ... 15
2. 배우의 연기를 위한 연기술 ... 19
ㄱ. 배우로서의 존재 ... 19
ㄴ. 좋은 연기를 위한 실천과 실제(기본 연기술) ... 20
3. 배우의 연기훈련 ... 29
4. 배우가 되기 위한 준비 ... 32
ㄱ...
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목차 전체
머리말 ... 3
제1자 배우의 연기세계
1. 배우와 연기의 정의와 매력 ... 15
2. 배우의 연기를 위한 연기술 ... 19
ㄱ. 배우로서의 존재 ... 19
ㄴ. 좋은 연기를 위한 실천과 실제(기본 연기술) ... 20
3. 배우의 연기훈련 ... 29
4. 배우가 되기 위한 준비 ... 32
ㄱ. 개성과 재능을 만들어야 한다 ... 34
ㄴ. 밝게 표현하며 자기를 조건 없이 적극적으로 알려야 한다 ... 35
ㄷ. 경험과 훈련에 의한 터득이 중요하다 ... 35
ㄹ. 자기 자신에 대한 작업과 연기의 토대를 마련해야 한다 ... 36
ㅁ. 겸손한 자세와 인간적인 미덕(美德)이 있어야 한다 ... 37
ㅂ. 자유로운 의식에서 출발한 진실성(眞實性)을 갖추도록 한다 ... 37
ㅅ. 이성적인 의식에서 나오는 의지와 태도가 중요하다 ... 38
ㅇ. 배우가 되기 위한 기타 준비사항 ... 39
제2장 연기 화술을 위한 출발
1. 발음과 발성(소리내기) ... 43
ㄱ. 기본 발성의 소리내기 ... 44
ㄴ. 발성의 단계에 따른 기본 훈련 ... 46
ㄷ. 소리의 터짐과 힘을 위한 발성 ... 51
ㄹ. 좋은 목소리(발성)를 위한 주의점 ... 57
2. 자각하며 호흡하기 ... 59
ㄱ. 호흡의 형태 ... 61
ㄴ. 흉식호흡(胸式呼吸)하기 ... 62
ㄷ. 복식호흡(腹式呼吸) ... 63
ㄹ. 복식호흡 연습하기 ... 64
ㅁ. 복식호흡으로 소리내기 ... 65
ㅂ. 전체호흡(全體呼吸)하기와 훈련 ... 67
ㅅ. 단전호흡(丹田呼吸)하기 ... 67
ㅇ. 호흡하며 대사하기 ... 70
3. 주축이 되는 발음 ... 72
ㄱ. 소리내어 말하기 ... 72
ㄴ. 발음훈련의 기본과 특징 이해 ... 73
ㄷ. 자음에 관한 훈련 ... 75
ㄹ. 모음사각도에 의한 모음 익히기와 이해 ... 80
ㅁ. 발음상의 법칙에 의한 실제 훈련 ... 81
ㅂ. 극기훈련식 발음연습법과 극복자세 ... 91
ㅅ. 다양한 문장으로 해보는 발음연습 ... 93
제3장 연기자가 알아야 할 어조와 화술의 여러 요소
1. 대사 강조하기 ... 100
2. 억양(inflection〓intonation)에 유의 ... 101
3. 속도(템포)로서 대사조절 ... 102
4. 포즈(pause)의 적절한 사용 ... 103
5. 음의 고저를 이용 ... 103
6. 강약과 악센트를 통한 리듬형성 ... 104
7. 강도에 따른 대사 올려치기와 내려치기 및 흘려주기 ... 105
8. 음성변화와 음역조절 ... 106
제4장 연기에서 대사의 깊이
1. 대사의 종류 ... 113
ㄱ. 독백(獨白) ... 113
ㄴ. 방백(傍白) ... 113
ㄷ. 대화(對話) ... 114
2. 대본 안에 포함되어 있는 또 다른 대사 ... 115
ㄱ. 지문(地文) ... 115
ㄴ. 침묵(沈默)의 대사 ... 116
3. 대사를 적절하게 표현하는 방법 ... 117
제5장 대사보다 중요한 대사분석(대본분석)의 힘
1. 육하원칙의 논리성과 합리성을 접목 ... 124
2. 주어진 상황의 이해 ... 124
3. 대사분석 ... 125
4. 극적 행위 찾기 ... 127
5. 분위기 찾기 ... 128
6. 극의 핵심과 행위의 변화 찾기 ... 129
7. 공통적인 분석의 틀 ... 130
8. 대본분석을 위해서 반드시 해야 할 질문(종합) ... 131
제6장 배역을 만드는 핵심 - 인물(성격)분석 : 역할창조하기
1. 인물(성격〓personality)창조를 위하여 ... 138
ㄱ. 외향적인 측면 알기 ... 138
ㄴ. 사회적인 측면 알기 ... 139
ㄷ. 심리적인 측면 알기 ... 140
ㄹ. 도덕적인 측면 알기 ... 141
2. 성격분석표 요약 ... 141
3. 배우가 해야 할 역할창조 - 성격구축 작업 ... 143
ㄱ. 역할분석(役割分析) ... 144
ㄴ. 배역을 만드는 과정 ... 145
ㄷ. 신체와 음성의 성격창조 ... 146
ㄹ. 완전한 역할창조(인물연기〓캐릭터 완성) ... 148
제7장 배우의 신체표현과 움직임(동작 만들기)
1. 기초신체 트레이닝 ... 154
ㄱ. 몸풀기 ... 156
ㄴ. 목, 팔, 어깨, 등, 허리에 관련된 상체 스트레칭 ... 161
ㄷ. 엉덩이, 골반, 다리, 무릎, 발에 관련된 하체 스트레칭 ... 162
ㄹ. 앉거나 서고 또는 누워서 몸풀기와 그 외의 응용 몸풀기 ... 163
ㅁ. 파트너와 같이하는 몸풀기 ... 168
2. 신체의 긴장, 이완 자각과 몸 전체 긴장 풀기 ... 171
3. 이완 자각해 보기 ... 174
4. 배우가 되는 몸풀기의 여러 가지 ... 177
ㄱ. 기본 뻗기 훈련 ... 177
ㄴ. 동물이 되는 준비운동하기 ... 178
ㄷ. 몸 전체의 긴장을 푸는 훈련 ... 179
ㄹ. 기타 몸풀기 훈련 ... 183
ㅁ. 걸으며 공간 느끼는 연습 ... 186
5. 연기자의 동작에 대하여(동작과 움직임 훈련) ... 188
ㄱ. 왜 동작이 필요한가 ... 188
ㄴ. 신체동작의 여러 형태 ... 189
ㄷ. 기본 신체동작 해보기 ... 192
ㄹ. 극적 동작 만들기와 다양한 연습하기 ... 198
ㅁ. 배우가 해야 할 동작과 연기의 기본 법칙 ... 205
제8장 주의집중과 감각인지에 의한 자기개발과 감정표현
1. 주의집중의 중요성 ... 219
2. 주의집중력의 활용과 연습하기 ... 220
ㄱ. 기억하기와 몰입 ... 223
ㄴ. 대사표현에 대한 즉흥집중 ... 225
ㄷ. 긴장을 통한 주의집중 ... 230
ㄹ. 여러 가지 것들에 대한 집중훈련 ... 231
3. 기억훈련에 의한 감각인지와 실습 ... 234
ㄱ. 시청각(視聽覺)적인 인지연습 ... 238
ㄴ. 촉각(觸覺)적인 인지연습 ... 239
ㄷ. 후각(嗅覺)과 미각(味覺) 인지연습 ... 240
ㄹ. 기타 감각 인지연습 ... 241
4. 감각개발을 위한 다양한 놀이와 훈련 ... 242
5. 배우의 감정표현 ... 263
6. 감정표현을 위한 감정의 기억(정서적 기억〓affective memory) ... 266
7. 감정표현의 여러 형태 ... 269
ㄱ. 화 ... 269
ㄴ. 슬픔 ... 270
ㄷ. 기쁨 ... 272
ㄹ. 놀라움 ... 273
ㅁ. 괴로움 ... 274
ㅂ. 답답함 ... 275
ㅅ. 무서움 ... 275
ㅇ. 즐거움 ... 276
ㅈ. 반감(反感)과 공감(共感) ... 277
제9장 관찰력의 활용과 상상력에 의한 즉흥연기 표현
1. 관찰력의 활용 ... 281
2. 여러 가지 관찰에 의한 상상과 관찰 훈련 ... 284
ㄱ. 일상생활에 대한 관찰연습 ... 284
ㄴ. 보통사물에 대한 관찰연습 ... 286
ㄷ. 상황과 사건에 의한 관찰연습 ... 287
ㄹ. 동물과 식물에 대한 관찰 ... 290
3. 상상력 기르기 ... 293
4. 상상력 기르기의 주목할 점 몇 가지 ... 295
5. 즉흥연기의 표현 ... 297
6. 즉흥연기 표현과 훈련을 위해 기억할 사항 ... 301
7. 즉흥연기 실습과 훈련하기 ... 306
저자후기 ... 329
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