목차 일부
제1장 입문 ... 11
1. 목적 ... 13
2. 영역 ... 14
3. 개설 ... 15
제2장 음악, 사람과 사회 그리고 문화적 현상 ... 19
1. 왜 음악인가? ... 22
(1) 메리암의 음악의 기능 ... 22
(2) 캐플란의 예술의 사회적 기능 ... 27
(3) 개스턴이 분류한 음악과...
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목차 전체
제1장 입문 ... 11
1. 목적 ... 13
2. 영역 ... 14
3. 개설 ... 15
제2장 음악, 사람과 사회 그리고 문화적 현상 ... 19
1. 왜 음악인가? ... 22
(1) 메리암의 음악의 기능 ... 22
(2) 캐플란의 예술의 사회적 기능 ... 27
(3) 개스턴이 분류한 음악과 사람과의 관계 ... 29
(4) 다른 견해들 ... 31
2. 소리를 음악이 되게 하는 것은 무엇인가? ... 33
3. 음악의 기원 ... 36
4. 사회와 문화속의 음악 ... 41
요약 ... 43
제3장 현대생황에서의 음악의 기능적 사용 ... 45
1. 자극적 또는 진정시키는 음악 ... 48
(1) 자극시키는 음악 ... 48
(2) 진정시키는 음악 ... 49
(3) 자극적 또는 진정적인 음악에 대한 다른 반응들 ... 49
2. 의식에서의 음악 ... 51
3. 상업적 음악 ... 54
(1) 배경음악 ... 54
(2) 광고에서의 음악 ... 62
(3) 오락으로서의 음악 ... 70
(4) 서술을 강화하는 음악 ... 71
4. 음악의 치료적 사용 ... 75
5. 음악 외적인 학습을 촉발시키는 음악 ... 79
6. 보상으로서의 음악 ... 81
요약 ... 82
제4장 음향심리의 기본 ... 85
1. 음악적 소리의 발생 ... 87
2. 음악적 소리의 전달 ... 89
3. 음악적 소리의 수용 ... 90
(1) 공기로부터 내이까지 ... 90
(2) 내이에서부터 대뇌까지 ... 91
4. 음고현상 ... 93
(1) 진동수 - 음고상관 ... 95
(2) 순음에서의 음고처리 과정 ... 96
(3) 순음이 혼합되었을 때의 음고처리 과정 ... 97
(4) 복합음에서의 음고처리 과정 ... 98
(5) 결합음 ... 102
(6) 음정 ... 103
(7) 맥놀이 ... 107
(8) 절대음고 ... 108
(9) 음고측정 ... 110
5. 강약현상 ... 111
(1) 강도-세기 관계 ... 112
(2) 볼륨과 밀도 ... 112
(3) 불쾌감과 소음 ... 113
(4) 세기 측정 ... 113
(5) 힘의 법칙 ... 118
(6) 매스킹 ... 119
(7) 강약합산 ... 120
(8) 청력의 위험 ... 123
6. 음색현상 ... 125
(1) 파형-음색 관련 ... 125
(2) 파형 내의 영향 ... 126
(3) 음원인식 ... 128
(4) 음색의 측정 ... 129
요약 ... 130
제5장 리듬의 기본 ... 133
1. 왜 리듬을 연구하는가? ... 136
2. 리듬의 기능들 ... 137
3. 리듬적 구조 ... 139
4. 리듬 행동의 인지적 기초 ... 146
(1) 운동과 지각 ... 148
(2) 템포지각 ... 153
(3) 박자지각 ... 157
(4) 리듬그룹 ... 161
(5) 표현적 시간 ... 170
5. 리듬 행동의 발달 ... 174
(1) 발달연구 ... 174
(2) 실험연구 ... 178
(3) 리듬 발달을 위한 교수법 ... 183
(4) 리듬 행동의 평가 ... 185
요약 ... 191
제6장 멜로디와 화성 기본 ... 193
1. 확장된 정의 ... 196
(1) 선율 ... 196
(2) 화성 ... 205
(3) 조성 ... 213
2. 음계와 모우드 ... 215
(1) 음계의 기능 ... 217
(2) 음계 조율 시스템 ... 218
(3) 장조와 단조의 모우드 ... 225
(4) 다른 모우드들 ... 226
(5) 음고 조직의 다른 유형들 ... 229
3. 심리학적 과정들 ... 231
(1) 위계적 지각구조 ... 233
(2) 지각과 기억에 관한 경험적 연구 ... 238
(3) 기대와 정보이론 ... 241
(4) 음악적 기대감에 대한 연구 ... 245
(5) 음고 연관 행동 ... 249
(6) 선율과 화성행위의 발달 ... 252
(7) 선율과 화성의 평가 ... 260
(8) 선율과 화성행위의 평가 ... 263
요약 ... 267
제7장 연주, 즉흥 그리고 작곡의 원리 ... 269
1. 정신운동으로서의 연주 ... 272
2. 전문연주자 ... 274
3. 연주불안 ... 278
4. 즉흥연주 ... 282
5. 작곡 ... 292
(1) 이론적 관점 ... 294
(2) 발췌된 작곡자들의 작곡에 관한 접근들 ... 298
(3) 작곡이론 ... 301
요약 ... 304
제8장 감정적 행동과 음악 ... 307
1. 포괄적 정의 ... 309
(1) 정서 ... 310
(2) 감정 ... 311
(3) 심미성 ... 312
(4) 여타의 정의들 ... 316
2. 음악에 대한 정서적 반응들의 유형 ... 317
3. 음악에 대한 정서적 반응연구의 접근 ... 320
(1) 생리학적 측정 ... 320
(2) 형용사적 묘사 ... 328
(3) 철학적 탐구 ... 336
(4) 심리학적 미학 ... 341
4. 음악에서의 의미 ... 351
(1) 음악적 의미에 기여하는 변인들 ... 355
요약 ... 358
제9장 음악적 선호도 ... 361
1. '좋은' 음악이란 무엇인가? ... 364
2. 기존의 음악적 선호들 ... 366
(1) 여러 조사들과 고전음악에의 선호 ... 367
(2) 대중음악 ... 370
(3) 기존 선호의 음악 ... 372
3. 음악적 선호에 미치는 영향들 ... 373
4. 변화되는 선호 ... 380
요약 ... 383
제10장 음악적 능력과 발달 ... 385
1. 포괄적 정의 ... 387
2. 음악적 능력에 영향을 주는 요인들 ... 390
(1) 청각적인 민감성/예민감 ... 390
(2) 유전적 특질 ... 391
(3) 음악적 가정 ... 393
(4) 신체적 특징 ... 393
(5) 창의성 ... 394
(6) 지능 ... 396
(7) 성별과 인종 ... 399
(8) 음악적 능력에 영향을 미치는 요인에 대한 요약 ... 401
3. 정상적인 음악적 발달과 학습 ... 401
(1) 이론적 배경 ... 402
(2) 연령단계에 따른 음악발달 ... 411
(3) 음악적 비정상 ... 416
(4) 음악능력과 학습의 측정과 예견 ... 418
4. 음악교육에 관한 실제적인 제안들 ... 426
요약 ... 429
제11장 연구의 장래방향 ... 433
1. 연구의 장래방향 ... 435
참고문헌 ... 441
찾아보기 ... 497
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