목차 일부
서문 ... 7
제1장 왜 그리는가? 왜 드로잉인가?: 미술 세계의 재창조 ... 9
우리가 그림을 그리는 데에는 수많은 이유들이 있다 ... 9
학교에서 드로잉을 가르쳐야 하는 이유들 ... 10
학생들이 드로잉을 통해 만들어야 할 세계들 ... 12
앎에 대한 드로잉의 특별한 기여 ... 14
두 가지 종류의 미술: 자발적인,...
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목차 전체
서문 ... 7
제1장 왜 그리는가? 왜 드로잉인가?: 미술 세계의 재창조 ... 9
우리가 그림을 그리는 데에는 수많은 이유들이 있다 ... 9
학교에서 드로잉을 가르쳐야 하는 이유들 ... 10
학생들이 드로잉을 통해 만들어야 할 세계들 ... 12
앎에 대한 드로잉의 특별한 기여 ... 14
두 가지 종류의 미술: 자발적인, 그리고 학교 밖 드로잉의 장려 ... 15
제2장 우리가 드로잉을 배우는 방법 ... 17
당신이 그린 "모나"는 왜 그런 식으로 보일까? ... 17
드로잉 발달을 결정짓는 5가지 주요 요소들 ... 18
결론 ... 27
제3장 종합적인 드로잉 프로그램: 원리와 실제 ... 29
드로잉 프로그램의 구성요소 ... 29
드로잉에 얼마나 많은 시간을 할애해야 하는가? 그리고 누가 그것을 가르쳐야 하는가? ... 30
제4장 드로잉의 정의와 의미 확장: 실험적 계획과 지도에 대한 접근 방법들 ... 33
정의들과 그 이상의 정의들 ... 33
실험적 드로잉 프로젝트 ... 37
제5장 미술작품들을 통한 드로잉 지도: 페루지노와 다비드의 작품을 활용한 수업 ... 43
페루지노의 〈열쇠 전달〉 ... 46
다비드의 그림을 활용한 수업: 나만의 마라 ... 54
제6장 양식의 추구: 예술작품을 활용해 드로잉에서 표현적 특징 창출하기 ... 61
…의 양식으로 드로잉하기 ... 62
결론 ... 72
제7장 관찰: 생물 드로잉 프로그램(정물과 그 외의 것) ... 77
인물 드로잉에 관한 K-12 프로그램 ... 78
사물 드로잉 ... 89
살아 있는 정물 ... 94
결론 ... 99
제8장 건축물이 있는 자연 환경 그리기: 또 다른 드로잉 접근법 ... 101
건축물과 자연물 드로잉을 위한 두 가지 접근 방법 ... 102
제9장 의미와 표현을 위한 구성: 디자인의 원리를 넘어서 ... 107
구성의 중요성 ... 109
원리들 ... 115
결론 ... 115
제10장 기억에 의한 드로잉 ... 117
카베 여사의 방법에 대한 응용 ... 120
결론 ... 125
제11장 공간의 구조 ... 127
중첩에 대한 학습 ... 128
수렴선들과 축소 ... 134
서로 다른 시점에서의 드로잉 ... 139
결론 ... 141
제12장 역동성: 움직임, 시간의 경과, 표정, 그리고 감정 드로잉하기 ... 143
행동과 움직임 묘사하기 ... 143
얼굴 표정과 감정 묘사하기 ... 150
시간에 따른 지속적인 변화 묘사하기 ... 154
결론 ... 157
제13장 언어에서 시각으로: 언어를 통한 드로잉들 ... 159
이야기, 신화, 설화, 운문, 희시(戱詩), 그리고 노랫말을 드로잉하기 ... 162
언어로 표현하는 판타지 게임과 그 외의 설명을 통한 드로잉 ... 164
이미지의 언어적 구성 ... 166
미술작품 설명 드로잉 ... 173
결론 ... 175
제14장 "드로잉 안에 깃든 예술": 드로잉에 대해 말하고 쓰기 ... 177
래리 리버스의 〈남북 전쟁의 마지막 노병〉 연구 ... 179
드로잉 기술들과 과정들에 대한 하나의 인식 구축 ... 180
드로잉들의 특성 탐색 ... 182
내가 갖지 않은 것 중에서 네가 가지고 있는 것은 무엇인가? 드로잉의 표현적 특징들을 기술하는 단어들 골라내기 ... 187
결론 ... 187
제15장 드로잉 지도에 관하여 가장 많이 받은 질문들 ... 189
주(Notes) ... 196
찾아보기(Index) ... 200
감사의 글(Acknowledgement) ... 202
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